【DTM】悶絶★初心者質問スレッドVol.83【5歳児】 YouTube動画>27本 ->画像>5枚

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【ルール】
●サル以下の質問はここへ誘導してください。
●どんな低レベルな質問でもOK！
●質問者は必ず上記のテンプレを使用してください（☆任意☆は解る範囲で可）。
●一行質問は厳禁。型番を含めて詳しく書いてください。
●質問に対して優しく回答出来ない方はレス禁止！
●ムカつくと解っている方は閲覧禁止！
●ルールに反する者は徹底スルー！
●回答者に御礼の言葉を忘れずに！
●質問する前にググるくらいはしましょう。
●でも、過去ログは読みましょう。
●質問者は1ヶ月以上レスが付かなければ潔く諦める事

★DTM初心者のFAQ@2ch（これはお勧め！目を通しておくといい事があるかも！）
　http://dtm.ojaru.jp/index.html

前スレ
【DTM】悶絶★初心者質問スレッドVol.81【5歳児】
http://2chb.net/r/dtm/1554993350

【DTM】悶絶★初心者質問スレッドVol.82【5歳児】
http://2chb.net/r/dtm/1561803442/

---

VIPQ2_EXTDAT: default:vvvvv:1000:512:: EXT was configured

コンプそんなにいるか？
ゴリゴリに音量差激しくなかったらむしろ使わんわ
音圧戦争はもうコリゴリ
生に近い音の方がいい

そらあんたの好みだわ、としか言えんなあ。
別に音圧の話じゃなくてさ、トラックが整うと全体が整えやすいって話だからさ。
無しでやりたい人は無しでやるもんだが、必要な時は厳然としてあるんだから、練習はしとかんとな。

すいません前スレ>>998
ありがとうございます
何も持ってなかったのでwaves horizonをブラックフライデーに狙っっていました
このあたりから買い始めるのがよさそうなのですね

あとリバーブも何か欲しくてちょうどwavesのブラックフライデーの先取り？みたいなの今きてると思うのですがこれで
H-Reverbとアビーロードで迷ってるのですが、わかりやすく違いとかありますか？
デモ見てもどっちも良さそうで決めるポイントがむずかしいです

あとC6 Multiband Compressorはバンドル付属のコンプとまた全然違うでしょうか？またこちらも買うならDave Audé EMP Toolboxも安くなってたのでこれでまとめて買った方がお得なのか。。。

質問たくさんですいません、ちょっとこのへんも種類多くて混乱します

>>4
H-revervは万能（ただし重い、まあ仕方ないね）、Abbey Roadはプレート専用・・・ってくらいはわかるだろうｗ
他にろくなリバーブが無いと思うなら、H-reverb、プレートのいいの欲しいなぁってんならAbbey Road ってなるよ当然。

Horizon買ってから、従来の手持ち（DAW付属やフリー含む）含めて考えて、
万能かプレートがどっちが必要なんだろう、って考えるといいと思・・・
・・・・・って、両方買っても大した値段じゃないし、セールで買うならなおのことだから、
もう両方行っちまえばいいんじゃね？ｗ

万単位ならこんな乱暴は言わんけどな。

>>1
乙です

wavesはもはや価格崩壊してるから好きなな買えばいいと思う、、もしvst環境ではないdawなら青猫パッチ買ってFree入れまくってディレイ、リバーブを勉強すると有意義だね。wavesなら個人的にはだけどir revが好きで使ってる。

>>5
たびたびありがとうございます
自分のマネーが結構厳しめだったのですごく悩んでいたのですがちょっと節約して両方買ってみようかと思います！
アドバイスありがとうございました
>>7
ありがとうございます
無知で恥ずかしいのですが青猫パッチとはなんでしょうか？
検索してみましたがちょっとわかりませんでした、、、

>>8
ブルーキャットパッチワーク
vst プラグインが使えないDAWでもこれあると使えるよ

初めまして、質問です。

一眼カメラの外部マイク入力を用い、擦弦楽器の部屋での練習動画を、
ZOOM H4n Proの簡易なリバーブ、EQ経由で、AT4040でなるべく高音質で撮りたいのですが、
ここで、さらにちょっといいマイクプリ(ISA ONE,GRACE DESIGN M101, 610/SOLO） を使用を検討することに意義はあるか、
と悩んでいます。マイクプリはこういう使い方で音質に貢献するのでしょうか？仕上げにDAWでどうこう、ということはとりあえずしない方針です。

それなりの効果はあると思います

作曲をするときの「テーマ」が、一番大事だと思うのですが、
なかなか見つけることが出来ません。
今は、適当に写真やイラストを探してそれに合った曲にしようと
イメージしながら作っているのですが、それでも曖昧なので、手が止まってしまいます。
他にもテーマを探すのに何かいい方法はないでしょうか。

絵とか写真とか題材にした物を音にするための文字をひたすら書く
テレビとか映画なんでも無音で聞いて音をつけてみる

“創作”出来ないときは“模倣”すりゃ良い
特に自分は好きではない有名な曲をコピーしてると気付きも多いしインスピ湧いてくるよ

前スレでボーカルのミックスについて質問したものです。
CLA_VOCAL確かに素晴らしいのですが、かけるエフェクトはこれ一本で良いものなのでしょうか。
音量にばらつきがありコンプをかけたいのですが
L3→cla_vocal の順番で大丈夫なものですか？よろしくお願いします。

>>13
>>14
ありがとうございます。
参考にします。

Fメジャーキーでコード進行を考えました。
「Dm→B♭→F→C→B♭/D→B♭m/E→F→A7→Dm→B♭→F→C→Bm7(♭5)→C7→F」
どこかおかしい部分は無いでしょうか。

>>15
ボーカルのボリュームやらゲイン書いてる？それからコンプ大事だけどEQ大事、ボーカル以外のトラックとの兼ね合い。なんでもかんでもコンプはドツボにハマるよ。ボーカルがオケに合わないのでは無くオケがボーカルに合わないって考えると答え見つかりやすい

>>15
そういうのチャンネルストリップ＝チャンスト、って言うんだけど、
一種のチャンストで出せる音の範囲は厳然として有限なので。
見通しも悪くなる事もあり、凝るなら一切使わない人もいるくらい。
けど、各チャンストのプリセット＋微調整で合うなら一番早いのも事実。

要はあんた自身がその音で満足なのかだ。満足できてないなら手法変えるしかない。


で、コンプについては基本的には早めに差す。だから前に差しておけばまあいいよ。
細かく音量のオートメ書いてやってももちろんいいんだけど（自動でやってくれるプラグインもある）、
それでもコンプは少々かけた方が音が安定する＝仕上げやすい傾向があるはずだぜ。
サビではちょっと音持ち上げるとかも試して見るんだぜ。

>>15
L3ってリミッターじゃないの リミッターは最後に挿すイメージあるけど

>>20
リミッターを初段にかけても問題ない
というかセオリーの1つ
L3を使っても目的に叶えば特に問題はない

ボーカルならコンプ挿す方が多いけどね

おおー まじですか… 目からウロコ
ちょっとやった事なかったので しゃしゃってすいません 有益情報頂きありがとうです

まじだww トラックに初段L3LL使ったら 今までレイテンシとか気にして最後にしてたんですが
これww うん なんかこれいいですねwww
本当無知な馬鹿ですいませんでしたーーーーーー教えてくれてありでした！

Cubase AIでバンドサウンドの曲を作っていこうと思い、デスクトップPCを買うとこからなんですがメモリ4GBじゃやっぱりきついですか？
金がないっす

44.1k16bitで今まで作曲していたのですが
48ｋ24bitにしたら発音の遅延が顕著になりました

タスクマネージャーでCPUの負荷を見ながらバッファーサイズを32まで下げても
CUP負荷は50％未満なのに音がブツブツノイズが頻繁に入るようになります

バッファ128にしてもブツブツノイズがたまに入り、256辺りでようやくノイズは解消されるも
発音遅延が大きすぎてまともにリアルタイムで打ち込めません

大人しく44.1k16bitで作曲すべきでしょうか？最適解を教えてください
機材はCUBASE　pro9 , UR28Mです

CPUとメモリはタスクマネージャー見ながら色々試しましたがどう見てもかなり余裕があります

打ち込みで、ドラムのシンバルが鳴ってるときは、ハイハットが重ならないようにすると
聞いたのですが、激しい曲でシンバルが連続して鳴り続けていても、
その都度ハイハットを外した方がいいでしょうか。

>>26
生ドラムのシンバル類は基本右手で叩くもの
ジャズやロック系ならクラッシュとハイハットを同時に叩くことは基本無いというかクラッシュの音が大きいのでハイハットを同時に鳴らす意味がない
ライドで刻んでる時にハイハットペダル刻みつつハイハットオープンも左手で叩く事はあるかもしれない

そう言う生ドラムの基本に従って拘るなら同時にはならさない方が良い
逆にテクノやトランス等の打ち込み系なら全く気にしなくて良い

>>24
DTMを抜きしてWindowsにしてもな。ゲームだけでも8GBは、って言われているんだ。
ブラウジング専門とかなら4Gでも問題ないだろうが、最低の最低でも8GBをお勧めしたいな。
実際今この瞬間、俺、chromeだけで4GB使ってるからな^^;

で、8GBあれば録音メインならそれほど問題は無いと想像する。
が、シンセが容量食らうんだ。
打ち込みメインだと「DAWだけで」8GBは持って行かれる覚悟、ちょっと頑張ると16GBに迫る。
ただし、フリーズ機能ってのを使ってシンセを一時的にWAVにすればいけないでもない（クソ面倒だが

よって、シンセ使ってDTMやるなら最低16、できれば32が俺の結論だな・・・生産性もあるし、
DAWが落ちた後の再起動も、メモリが多ければキャッシュにファイルが残ってるから早いしな（音源の読み込みが）。

一昔前なら4GBでやってるガチ勢も多かったろうが（そもそもOSが32bitだ）、
各種ソフトやライブラリもサイズ的に肥大化しているから、メモリ量もあげていかないとな・・・。

アニソンを想定している曲でバッキングは歪み系のギターがメインなんだけど、
ギターのトラック2つ作ってパンで左右に振ればいいの？
振るとしたら最右と最左でいいの？

>>27
おお、覚えておきます。
ありがとうございます。

ギター用のエフェクターをマイクにかけると何か問題がおきるのでしょうか？
具体的には、コンデンサーマイクを繋いだマイクプリのインサートアウトに、
ギターといちおう謳われる何らかのリバーブと
MXRの10バンドイコライザー(m108)のイコライザーを挿入したいのですが、
何故にギター用エフェクターはギター用と言われているのか、
しらべてもしらべてもよくわからないのです。

>>29
前半はそれでいい。
それは「ボーカル用に真ん中をあける」と言う意味で合理的であり、多用される手法だ。
真ん中が寂しくなったら何か真ん中に楽器足してもいいよ。

が、左右全振りは邪悪。ヘッドフォンがなかった時代はそんなミックスも多かったけどね。
「ステレオ」で離れて聞いていたから。
全振りは原則的に避けて。左右どっちかからしか聞こえないってのは凄い違和感あってすごい疲れる。
特殊効果なり、ちょっとしたワンショットなりならもちろんいいんだけどね。

>>31
マイク用のプリアンプのインサート使うなら物によるが特に問題ないはず
問題が発生するのは主に直に接続した場合

・インピーダンスの整合性が合わない
・マイクの周波数特性と合わない(それが狙いの時除く)
・ボーカルの音とエフェクト音のバランスが取れない
・コンデンサーマイクの場合ファンタム電源を供給できない

他にもいろいろあるけどこのへんで
簡単に言うとマイクの信号を受けて使うように出来てないと言うことです

>>33
かなり謎が解けました、感謝です！

これまでmacbookproでガレージバンドを動かしてていましたが、それに加えてipadの導入を検討しています。
質問なんですが、アイパッドでガレージバンドを使われている方はおられますか？RAM何㌐のパッドを買えば動作させられるのか知りたいょ

質問よろしいでしょうか。
インスト曲を作りたいのですが、自分がいつも作る曲は最初から最後まで、
同じ楽器でメロディが鳴り続けているような(歌メロのような)曲になってしまいます。
最初は仮に打ったつもりで、後からそのメロディを色んな楽器で鳴らすように
考えるのですが、アイデアがなかなか浮かばずにそうなってしまいます。
あと、コード進行だけのセクションやメロディがあるセクションといった、曲に
動きを出すこともなかなかうまくできません。
どうやって練習をしていけばいいでしょうか。

ありとあらゆる曲を聴きまくって
完パケをいきなりイメージする
部分をイメージしないこともやって見る（場合としてはありだが

クイーンのWe Will Rock Youのドンドンチャの
ドンドンの部分の音源を探しているんですが見つかりません

例えばどんなものがあるか教えて下さい

イントロからサンプリングしたら

先輩方はこの音どうやって出してるんだろうと思った時、
どのようにして調べているんでしょうか？

調べるもなにも楽器とエフェクトなんて分かるだけだろ
調べるもくそも無い

>>40
・まず自分の好きな曲の中から簡単な楽器編成の曲を選ぶ
・楽器の種類と奏法を調べる
・これをいくつか繰り返す
・するとこの音はこの楽器のこの弾き方だと理解できる
・理解できるとできない物の種類がわかる(知らない楽器を知らないと認識できる)
・知らない楽器の音が入ってる曲を探す
・調べる

これを100曲くらい繰り返せば相当な理解力がついてるはず

>>42
とてもわかりやすいです！
ありがとうございます！

>>43
これは学び方でしょ
調べ方じゃ無かったの？

わかってよかったね、で終わりでいいじゃんしょーもない

エレキギターのミックスについてなのですが、EQでローカット、コンプかけるというのは分かるのですが、アンシュミをかけている場合かける順番はどのようにしたらいいのでしょうか。
EQ→コンプ→BIASAMPで良いのでしょうか？

いいよ
本物のギターで考えてみるといい

>>46
接続方法で得られる効果が変わります
欲しい方を選んでみて下さい

�@エフェクト先　→アンプシミュ
この場合加工された信号にアンプシミュレーターがかかりますので整った音に仕上げやすいです

�Aアンプシミュ　→エフェクト　
この場合だと荒々しい音に仕上げやすいです
裏ワザとして�Aの接続方法の前段に軽くコンプを入れることでアンプをよりリアルに仕上げる方法もあります

個人的にはギターが脇役の曲には�@をメインのリフなどがある曲には�Aをオススメします
一曲の中でギターが複数あるときは同時に使うのも有りです

クラブ系全般好きで色々作ってみているのですが、音が薄くなってしまいます。
既存の楽曲は音数が少なく、鳴っている楽器数も少ないのに、なんであんなに音に厚みがあるのでしょうか？

そういう曲は皆キックとベースに気を使ってます
曲によっては低域を全てセンターに集めたりしてます
あと音域をきれいに分割してフレーズごとに組み立ててるものも多いです
ご指摘の様な曲はサイドチェインを巧みに活かすなど必要な帯域を出し切るフレーズワークが上手い印象があります

>>49
音数は少なくてもその音を出すために重ねてるレイヤーは多かったりする
1音に聴こえて実際は10種のシンセのユニゾンなんてこともザラ
その場合一つ一つは単順な音であることが多いけど

一つのメロに対して10種は嘘だろ
プロ見ててもそれは音重なりすぎてそんなんしてるの見たことない

丁寧に四つ重ねてるイメージ
あとは上手なリバーブ

東京で録音機材が最も豊富な店はどこですか？旅行がてら、
店員さんにアドバイスを伺いながらいろいろ揃えたいです。
ネットで調べた感じだと、イケベ楽器のパワーレックなのでしょうか？

10種類のシンセを重ねるのは恐らくない
聞いたことも他人がしてるのを見たこともない
レイヤーの基本は2つ
多くて3つだと思う
入れ替わりなら分かるが重ねるのに10は無い

音が破綻するので

別に破綻はしないだろw
意味は無いけど

何のシンセを重ねるのか分からないけど実際やってみれば分かる
多くのシンセを重ねてみた事のない人には分からないよ

薄い音でも4つほど重ねると結構な太さ出てくるしましてや10も重ねると中音域が飽和してしまい汚い音になる
もし2桁もシンセを重ねるが普通ならそれ用に進化したシンセがありそうなものだけどオシレーターを同時に10前後発音するものは聞いたことがない
(オシレーターの種類なら2桁搭載のもの色々あるけど)

嫌味では無く後学のために10もの音を重ねたメインのリフの曲を教えて欲しいです
聞いたことがないが無いので

>>56
馬鹿にヒント　倍音

ユニゾンで10もの音を重ねるとどうなるか知らないで話ししてる感が凄い
初心者の人を惑わせる情報は慎むほうが良いと思う

ユニゾンは同じ音程という意味だけど単調なシンセ音を同じ音程と定位で10置いてみなよ
バランス取るだけでも大変だと分かるから
ユニゾンにはオクターブ含む意味もあるけど話の流れだと同じ音って意味だよね？

倍音云々言ってきたけど倍音をレイヤーすると言うなら一種の和音になるのは理解できるよね
音程は基本7つしかないけどもし半音含めて10もの音程の倍音を同時に出したらとんでもない不協和音になるけども…

意味わかるかな？

それに倍音を意識してシンセ重ねてもそれぞれに基音があるからやはり同じ音域の音が破綻するよ
それとも倍音だけ取り出せるシンセってあるの？

ぼやかさないで10の単調な音のシンセを重ねた曲なり解説なりのソースを教えてください

よろしくお願いします

せいぜい10個の倍音に半音とか馬鹿かw
相当音楽知らないんだろうな…

ちなみに単調なシンセ音ってどんな音ですか？

同じような音色のシンセを重ねても音量が上がるだけで大してレイヤーの旨味はありませんよ？

違う系統の音を重ねても美味しい音域は決まってるのでその場所に多数の音を詰め込んでもボヤケたものになるだけですけど？

仮に倍音を10レイヤーすると言う話ならそれってほとんど正弦波に近いものなのでは？
10もの倍音を操って出てくる音がただの正弦波って…

シンセ使ったこと無いでしょ君

>>60
お前がシンセ使ったことないだろゴミ
倍音はただの例でそれに似た方法でいくらでもあるのに
それより10倍音で半音とか間違えて知ったかしたこと謝らないの？
こんな間違いするなんて音楽ろくに出来ないよね？君

>>59
バカにするのは構わないがはっきりとどの音程の倍音をどれだけ使うのか教えて欲しい

それを言わずバカにするならあなたは「馬鹿という方が馬鹿」ということわざ通りの人間と言わざるを得ない

10ものシンセにどれだけの音程の倍音を重ねるのですか？
でも単調な音と言うならそもそも倍音成分が少ない音と思うのが普通だけど…

もうめちゃくちゃだよ

早く例えばどんな曲があるのか教えて下さいよ先輩！

>>62
え？
10倍音程度がどの音程かも分からないレベルに音楽知らない？
俺が答える前にこの質問に答えるのとちゃんと謝罪くらいしてくれよ
それとも謝罪もできないチンケな恥ずかしいプライドしか持ってない？

>>61
あのね、読めば分かるけど半音は和音の事をさしてるの
あなたが倍音をどう重ねていくから明示しないので

・同じ音程の倍音を重ねるのか
・違う音程の倍音を重ねるのか
訪ねてるのですよ

あとさっきあせって正弦波と書いちゃったけど非正弦波ね
それはゴメンなさい

>>64
その話の前にどの音程の倍音をどれだけ使うか書きなさいよ

全く話がかみ合わないのだけれど

>>66
なんで先に謝罪を求めたのにそれには全く応えず更に後で求めたクズのお前に答えなきゃいけねーんだよ

それでも寛大な心で答えてやるよ
ドを中心としてほぼドソドミソシbドレミの音
これで満足か？
これで何がわかるの？
こんなこともわからなかった自分が恥ずかしくない？
間違えた謝罪ちゃんとしろよ

なんでこのスレ唐突にマウント合戦始まるの

仮に整数倍の倍音足していくだけなら最終的にのこぎり波に近いものだよね？
手間暇かけてのこぎり波を鳴らすのってプロがする事なのだろうか…

まあID:gAPHqlYEaさんが返答しないで話をはぐらかして来る事でちゃんとシンセを使ったこと無いのは分かったよ

このスレってたまに適当な知識で回答してる人いるけど虚しくならないのかな…

あーこいつ謝罪も間違いも正せないやつなんだ

しかもさらに間違えた恥ずかしいこと言ってる
倍音たし合わせたものが全部ノコギリ波なら
ピアノもギターも全ての楽器がシンセののこぎり波の音なんだ…
へぇ…


>>68
こういう間違えて知ったかするくせに
間違い指摘されても怒り狂ってマウントに走るヤツがいるからかと

>>67
それ全部倍音なの？
ドミソシ♭の4音でC7だよね
つまり10の単調なシンセ音を使ってC7の和音を作る訳だね
その音を使ってると思われる曲なりアーティストなりは誰なの？

わざわざレイヤーしてまで作るのは単音の音色なんだよね？
和音なら単にコードを鳴らせば済むわけだから
C7の音程のシンセ音色は恐らくリフやメロディに使う訳だよね？

よほど目立つと思うのだけどどの曲に使われてるのかな？
少なくともYMOとかの時代では無いよね
シンセの台数で考えれぱソフトシンセだろうから割と新しい時代の音楽だよね
さあ教えてください

>>71
は？
誰が使ってると言った？
「破綻しないwww」といった無知に破綻しない方法の最もわかりやすい方法をしるしただけなんだけど
それで「破綻しないw」が間違いだと知ったお前は謝罪しないの？
倍音すら知らず間違えたこと言ったことも謝罪しないの？

このスレでの「単調」の用例を全て拾ってみると、「落ち着け」と言いたくなる。
それはそれとして、「単順な音」ちゅーのがどんなんか、聞いてみたくはある。

ここは初心者質問スレであり、こんなもんが続くと初心者が質問しづらくなる。
二人ともいい大人だろ？どっちかが適切な場所を提案して、そっちに移動して、二人だけでケリ付けてくれ。
必要だと思うなら、結論が出たらそれだけ報告してくれ。

頼んだぞ。

>>70
謝罪要求求める以前に話が噛み合って無いですよ？

あなたの主張は
・1音に聴こえて実際は10種のシンセのユニゾンなんてこともザラ
・その場合一つ一つは単順な音であることが多いけど
とあります

そこに10種のシンセをどう重ねるのか聞いた答え
・馬鹿にヒント　倍音

そして倍音の音程と重ね方を聞いた答え
・ドを中心としてほぼドソドミソシbドレミの音

ここまでの話を総合するとID:1MXqt92saさんの認識は
・プロは10種類もの音色をレイヤーする事は普通にある
・倍音を用い和音として重ねる
と言うことです

それに対しこちらが聞いているのは
・10ものシンセを重ねた音色を使った楽曲名
・もしくはアーティスト名
です

あなたの話によれば10ものシンセを重ねるのは【ザラ】だそうですから簡単に曲を見つけられるはずですよね？
それが出来ないならあなたの言ってきた事は全てウソということになります
そしてザラにあるものを教えられないなら単純にケチですね
まあ無いものは教えられないとおもいますけど

>>74
その通りですが間違った情報を流したままにするのはどうかと思います
最後の問に対するレスが来たら終わりにしますよ

それで全て判断出来るので

俺は一言も「ザラ」だとも「普通」だとも言ってないんですけどね
どこの誰かと勘違いしてるのかね、この間違えまくりの知ったかは

さらに間違いを重ねて、のこぎり波と4つ以上間違えてるのに謝罪のひとつもしないんできないんですかね…

>>77
ワッチョイって理解できますか？
まあその答えであなたがど素人かつウソつきだと確定しました
今後質問される方たちはワッチョイがアウアウウーの回答者に気をつけて下さいね
お疲れさまでした

51 名無しサンプリング＠48kHz (ｱｳｱｳｳｰ Sa8b-KSC4) sage 2019/09/30(月) 22:25:32.38 ID:dWuAVVMFa
>>49
音数は少なくてもその音を出すために重ねてるレイヤーは多かったりする
1音に聴こえて実際は10種のシンセのユニゾンなんてこともザラ
その場合一つ一つは単順な音であることが多いけど

>>78
？
俺じゃねーけど
機種被っただけである程度被ることも知らねーのかよ…この知ったかの無知…

>>76
課程は要らん。
別んとこでやって結論だけ述べてくれ（2回目

俺の主張を何一つ反論出来てないの見てれば分かるけどコイツが俺の指摘したところ全て間違えてる上に謝れないゴミってだけだよ

>>80
一回言えば分かるよ
でも君自身無駄なスレ消費になりつつあるじゃん…

ど素人の回答者とお節介な自治会風小言おじさん以外誰か来ないかなぁ

同感
間違いの指摘にはスルーか話題逸らししか出来ないど素人のゴミには回答して欲しくない

真面目にどんな曲か聞いてみたいんだが…

オクターブユニゾンだと10重ねても違和感さほどないんでしょうか？

って言うか超有名なシンセ音色のスパソは7音重なった音って言うのはここでは御法度なの？

>>86
RolandのJP-8000で有名になったsuper sawは基本同じオシレーターをデチューンさせたものだよ
シンセを10種使い倍音をレイヤーしていく作る手法がプロでもよくあるかどうかという議論の前提とは全く噛み合ってないですけど？
わざと論点ずらししてるのか話が理解できてないのか…

私はシンセをレイヤーすることに異論なんて無いしむしろ大好きですよ
個人的に100台レイヤーしてもそれで欲しい音になるなら全く問題ないと思います

数台で十分なのでまずやりませんが

同じのこぎり波を7つユニゾンにしてデチューンさせてバランスとってエフェクトかければそれっぽい音になる
その後は好きなエフェクトやフィルターかけたりノイズ混ぜたり満足するまでシンセサイズすればいいよ

でもこれは1台のシンセで済むことなんだよね

10種のシンセ(原文ママ)を使用し倍音をユニゾンで重ねていくというプロサウンドを是非聞きたいんです

誰と戦ってるんだろコイツ
シャドーボクシングして見えない敵と戦い始めやがった
さっさと恥ずかしい知ったかの間違いの言い訳すりゃいいのに

>>89
論点をすり替えてもアウアウウーさんのトンデモ説は消えないよ？
早く10種のシンセを使って倍音かさねたよくあるプロサウンドを聞かせて下さいよ

話そらしてる時点で出来ないのは分かってるけどね
でも本当にあるなら聞きたいなぁ
ハーモニクス重ねた様な音なのだろうか…？
想像すると楽しい

10が大嘘なのだけは明白だけど、ID真っ赤にして付き合う話じゃないわ
質問者が試したり色んな情報集めたら答えはわかることだよ

>>90
俺一言もそんなこと言ってないんだけど
今度は見えない敵と勝手にシャドーボクシングして戦い始めて恥ずかしくない？

ここで回答してる奴は落ちぶれDTMerだからな
↑
これテンプレに入れた方がいいぞ
熱心に迫っても笑うだけ笑ってまともな回答なんぞ滅多に得られない
得られるのはググれば分かるような程度の低いものだけ

>>89
もし戦ってると言うならインチキな情報をドヤ顔で初心者に語るペテン師とだね

>>91
まあその通りだ
でもアウアウウーさんのインチキさが凄いのでね
ワッチョイを見れば分かると思うけど私は初心者の方の質問にちゃんと答えていますよ
だからこそ余計にウソ情報を流されるのが許せないんだよね

嘘のバカ情報流してるのはてめーだろ
俺の指摘したお前の間違いに何一つ言い返すことも出来ないがな
無知の知ったかじゃないって言うなら答えられるはずなんだけどね…

あららw
アウアウウーとワッチョイの2回線同時使用を自分からバラしてしまったね

このレス内容が本当なら携帯と固定回線を同時に使ってる証拠ですな
↓
>>90
俺一言もそんなこと言ってないんだけど
今度は見えない敵と勝手にシャドーボクシングして戦い始めて恥ずかしくない？

>>95
間違い云々はどうでもいいから早くプロレイヤーサウンド聞かせてみなよ？

出来ないでしょ？

はい嘘つきーw

は？w
バラした？w
何言ってんだこのバカ
wifiと自分の回線があることくらい当たり前なのにどんだけ頭悪いんだろう…
で？
やっぱ自分の間違いは完全に間違えてるから言い訳も出来ないのね

>>97
誰と戦ってんの？w
見えない敵とひとりで戦ってんの？www
自分の間違えも正せない無能くん

>>49です
すみません、何か自分の質問で荒れてしまって…。
回答ありがとうございました

お前は気にすることないぞ
何も悪いことしてない

>>100
サウンドに厚み、重厚感、奥行きを出したい [無断転載禁止]©2ch.net
http://2chb.net/r/dtm/1502774120/

いやマジで聴いてみたいんだがそういうレイヤーしてる曲教えて…
無視しないで悲しい…

いつにも増して、くだらないことで盛り上がってますなあwww
がんばれよ！

いつまでやりあうつもりなんだよ
子供かよ

失礼します。
普段皆様が録音するとき伴奏を聞きながら声もモニターしながらしますよね？
ＰＣだったらできるとは思うのですが、壁が薄く録音に適していないからスタジオ等を
借りてやろうと思うのですが、ノートパソコンはもってないのでＭＴＲというものを買おうと
思うのですが、そのｍｔｒにオケを録音してそれをヘッドホンで聞きながら、自分の
マイクを通した声もモニターしながら、声だけを録音できるのでしょうか？
すいません、サル以下の質問ですが。ググってもけっこうでてきません。

ボーカルにNectarをかけていたのですが、抜けが欲しくvitaminを挿しました。
nectarの後に挿すとゲインが強くなったり弱くなったりしてしまうのですが、nectarの前に挿しても良いものなのでしょうか？
宜しくお願いします。

ベースの音域はE1からだと思うのですが、ポップスでC0の音域で鳴ってるような
低音がたまにあります。
ポップスでもベースの下にある、ダブルベースの様なものがあるのでしょうか。

>>106
MTRがそもそもその為の物だからできるはず

>>107
良し悪しは答えがないからなんとも言えないけど抜けがほしいならまず録り音から見直すべき

>>108
サブベースだと思う

>>106
大丈夫出来ますよ

>>107
さしても大丈夫です

>>108
エレキベースは普通
・4弦のものがE1(ドロップDの場合はD1)
・5弦のものがB0
までが出せる音域でその下はありません
C0の音域の出せるダブルベースの様な楽器も存在しません

恐らくその音は多弦エレキベースもしくはシンセベースだと思われます
ただC0の周波数は16.35Hzなので普通のスピーカーでは再生できませんしCDでも収録できない音域ですので鳴らしてる曲は無いと思われます

エレキベースには超低域のサブベースを足すためのエフェクターも有りますが最低周波数が40HzくらいまでなのでやはりC0の音域まで鳴らせません

そして質問者さんが聞いた音は恐らく多弦ベースによる最低音のB音だと思います
5弦もしくは6弦ベースは最低音がMIDIで言うところのB0で周波数は30.87Hz
曲によってはドラムのバスドラムの下の音域まで出せるので大迫力の低音を演奏出来ます
ポップスでも使われてます

>>109
>>110
詳しく教えて頂きありがとうございます。

オスティナートとは何なのでしょうか。
コードに合わせて少しずつ構成音を変えながらも、同じ音型のフレーズを繰り返すという
認識で合っているでしょうか。

オスティナート自体は

【ある一定の音型パターンを長い間繰り返し続ける】
ものなのでその認識も合ってると思います

が、オスティナートにはいくつか種類があるのでその認識だけではないことに注意してください
例えばバスパートの場合バッソ・オスティナートといいます

@YouTube


この曲の8秒くらいから始まるイントロってパッドも鳴っていますか？
それとも音程のついたトラックはリードとコードのようなベースだけですか？

A#のポーンってプラック風アタックとか混ざってんじゃね
パッドの定義が広すぎてわからんけどしつこく一拍半おきにずっと鳴ってる音は聞こえる

初めてボーカル用プラグインを買おうかと思ってます
nectar3を買えばプリセット含めそれなりに色々な用途に対応できますか?
歌が苦手なのでピッチ補正や楽曲の中で浮くことなくミックス出来れば取り敢えずいいなあと
調べてもイマイチ要領を得なかったので他にもオススメがあれば教えて下さい

DTM完全初心者です！おすすめのソフトフリー有料問わず教えて頂けませんか？winです
iPhoneのガレバンなら触ったことありますがもっと本格的に趣味にしたいのです
ちなみにギターをやってるので録音できたらいいかもです

>>117
できたら無料がええんよな。なら cakewalk by bandlab 一択。旧称SONARで、情報も多い。図書館に指南書まである。
取り敢えずそれについている付属音源とエフェクタでも初級はいけるでよ。
ゼニ出していいならCubaseが無難だな。何せこの2つは情報が多いんだ。ぐぐれば何とかなるのが初心者向けだ。

別途タダの音源（シンセ）が欲しかったら
楽器名 フリー VSTi
エフェクタが欲しかったら
エフェクタ名 フリー VST
なんかでぐぐればいい。cakewalkのVST検索対象フォルダにインスコするか、インスコ先を検索対象にすればすぐ使える。
エフェクタについてはまだ時期尚早だろう。そこそこ打ち込めるようになったらまた聞きに来て。
楽器も、○○でいいのない？って、その時具体的に聞きに来てね。

まあピアノ音源としてPiano One V5と、ギターエフェクタとしてTonelib-GFXはお勧めしておくかな。

ただね、録音するなら別途インタフェイスが必要だ。
音質は度外視しても。
オンボードのサウンドチップは反応速度（レイテンシと言う）が遅くてな。自分で弾いた音がかなり遅れて返ってくる。
これ本当無理ゲーなので（頭こんがらがる）、まあ5000円からあるけど、1万円そこらクラスのは買うのをお勧めするぞｗ
お手持ちのPCは音質クソなのかもしれないので（チップがそこそこでもそこからLineOutまでの回路がゴミだったりする）、
どっちにせよ普及品でいいので買うのが無難だ！

cprファイルをひとつのフォルダに纏めちゃっています
もしかしてcpr1つごとにフォルダを分けるのが常識だったりするんでしょうか？

他人がどーだか知らないが俺は、プロジェクト色々入れるディレクトリの中に
曲名でディレクトリを掘って、その中に固めて入れてる。
相互干渉しないじゃん、そうしとけば。
プロジェクトファイルだけで収まる訳じゃ無くて、音声ファイルも、仮に録音しなくてもアホほどできるだろ。
そこら、もういらんと削除したくてもどれがどれだかわかんねーのは困るわｗ

DTMに限らず、こういう整理は徹底した方がいいよ。こんがらがるからね、数年後。

おっとおっと、追加だ追加

>>117
VSTプラグイン総合23.0
http://2chb.net/r/dtm/1539384909/

フリーVSTプラグイン Instruments & Effects 8
http://2chb.net/r/dtm/1524104860/

この2スレも紹介しておく。ここで聞くべきかあっちで聞くべきかは運次第だなｗ
全員が両方のスレ見てる訳じゃ当然ねーから。

ありがとうございます！
教えて頂いたこと調べてみます！
ちなみにギターやってる身としては
KORGとか最近出たRolandも気になるんですがどうなんでしょう？

あ私>>117です

>>122
KORGやRolandの「何」なのかがよくわからんが何にしてもだ。
初手は「鉄板」を選べ。多くの人が使い支持しているから鉄板なんだ！

実は

機材名 鉄板

なんかでぐぐると鉄板出てくるからｗ
鉄板中の鉄板がご予算的に厳しいなら、準鉄板を探すんだ！

もうちょい調べたら、○○を検討しているんですけど使用している方、感想とか気をつける事ありますか？
って聞いたらいいよ、うん。
ワイらかてそんなアホほど機材持ってる訳じゃないから、持ってる/使ってる奴以外は答えられんよｗ

ギターって言ってるしマルチエフェクターの事かな？
そうなるとDTM版よりはギター用の機材の話がメインの板で聞いた方が良いかもな

その方が同じギタリスト目線での話が聞けると思う

すみません、korg gadgetとroland zenbeatsです！これってdtmのソフトですよね？

>>126
それどっちもステップ・ループが主体なんでギターやまともな作曲やりたい人には向かないと思うよ
ギタリストにとっちゃせいぜいリズムマシン扱いのおもちゃ。ぶっちゃけ評判悪いしzenなんてVSTすら使えないし話にならん

>>120
ありがとうございます！
早速わけました

>>126
使うDAWは>>118の回答で良いと思う
特に初心者は分からない事があった時に直ぐに回答が得られる環境が重要だと思うよ
仮にCubaseを購入したとして、自分が扱い難いと感じても楽曲制作が続行出来るならとりあえずOK

Cubaseについて色々と知識がついた時、別のDAWに手を出すって感じでいいんじゃないかな
EDM特化型とか方向性が限定されてるのは除くとして、別のDAWでもCubaseで得た知識である程度応用が利くはず

因みにオーディオ インターフェイスを持っていないのなら
DAWとセットになっているやつもあるからまず調べてみると良いと思う

hollywoodとviennaで迷ってます
もちろん用途によって違うんでしょうけど
どちらがどのようにいいですか？

ディスコミュージックでよく聞くスネアの音出したいんですけど
生ドラムの音源にはないんですけど何買えばいいですか

こんなスネア

@YouTube

LinnDrum系の音が入ってるやつを買おう。後は処理しだい。

@YouTube

ありがとう。ドラムマシンみたいね
調べてみます

ギタートラックを数個作ってアンシュミ等のプラグインを挿すと重くなりますが、ミックスする段階になったら全部オーディオ化しちゃうものなのでしょうか？

>>134
アンシミュ数個で重くなるってのはどうなのかと思うが、重くなってしまうならアンシミュかけた状態で
オーディオ化するのもありではある
もし全部同じアンシミュでよければ、グループ化してグループトラックに１個だけ差すというやり方もある

>>134
CPUパワー等に余裕があるならやらないもん。どうしてもそれらが足りない時だけやるもん。
ミックス段階になったらってあんた、そこからもオトいぢるから普通・・・。
理論上はほぼ全部wav化してやったらクソノーパソでもDAWが動くってのはあるけど。
20トラや50トラはそのままいけるCPUパワーがないとめんどいでー。
メモリは相当なガチでなければ16で一応なんとかなるけど。
CinebenchR15で1000越えてれば殆どの人は大体足るやろ、CPUパワーは。

>>135-136
ステム出してミックスした方が良いという話も聞いたので、一回書き出したほうがいいのかなあと思っていました
ありがとうございます。

書き出した方が音確定するから良いことも多い

ステム出しって何のことかと思ったら
オーディオのマルチチャンネルフォーマットのSTEMか
ずいぶん前に見た記憶があるけど今でも使われてるのか？
最近はこういう「フリーズ」の代わりみたいな使い方するのか？

しないよ。

>>138
こう、後戻りした方がいい時に、ちゃんと戻れるかって問題がある。
出しちゃっても出しちゃった事にこだわらず必要なら変更できる人ならまあ。
あかんものをいくらいじくり回してもあかんからさあ・・・。

>>141
？なんで元のデータ消す前提なんだよ
全部OFFにしておいておけばやり直せるだろ
曲作ったことないのかよ

>>142
wav化には相応の時間がかかるから、ずぼらして戻らん人も多いだろって言ってんだがな。一々煽られてもなあ。
わしゃノート含め最後の最後までできるだけ確定と決めつけない事にしとるが、そういう人ばかりでもない。

初めてアンプシミュレータを購入しようと思うのですが
例えばbiasアンプを購入するとエフェクターも一緒ついてくるのでしょうか？

>>144
bias Ampはアンプ専用でbias pedalがエフェクターだよ。
この二つは相互を補う形でリリースされたもの。

>>145
エフェクター類使うにはbias pedalが必要なのですね
ありがとうございます

フリーズ機能使えばやり放題

>>143
分業の名残でしょ
あとマシンパワーの問題とかあるし
１度アナログ出しする人も中にはいるのかな？

先々週からdtm始めた初心者なんですが
まずはDAWを触ってみようと思い
無料で公開してるmidiデータを落としてきて
色んなインストゥルメントを試しみて
こんな音出るのか〜と楽しくやっていたのですが
この先何をしたらいいのか迷ってます

いずれは作曲してみたいと思っているので
コード進行とか勉強して短い楽曲を作ってみるのが良いんでしょうか
使ってるDAWはstudio One 3artistです

>>149
コピーでしょ

ブックオフにでも行って楽譜買ってきて
それを打ち込んでみる

まず理論から覚えようとすると訳わからなくなると思うから
耳コピしつつ理論少しずつ覚えていくのが良さそうだよね

コピーよりアドリヴと自分の鼻歌の耳コピでしょ
耳コピでとか分からなくなってからでいいよ

少女達と無敵の人が暴く孤独という「一瞬と永遠」
無敵の人３．0 ＰＯＳＴ　ＨＵＭＡＮ　ＳＥＸと
量子的シンギュラリティに関する最終報告
https://www.tugikuru.jp/novel/content?id=42950

アドバイスありがとうございます

>>149 >>154
コピーのついでに歌パートをボカロ（エディタの性能から、クリプトン社製のがいい）なんかに歌わせて見るのも楽しい。
楽しけりゃいいとも言うし楽しくないと続かんとも言う。とかく曲打ち込んだだけ腕はあがる。
音楽ってのがどういう楽器でどういう音符置いたらこうなるのかってのが掴めるからね。どんどんコピろう。

なおボカロにお金かけたくないなら Synthesizer V や UTAU ってのもある。

いきなりダイレクトにコピると個性がなくなって後々に成長しなくなるよ
頭の中で音を鳴らしたのを再現するのが一番いい

dtmやってる知り合い誰もいないから
こういうアドバイスもらえると凄い助かる
また何かつまづいたらここにレスしに行きます

>>156
それってさ
センスあるやつ才能のあるやつには有効なんだけど凡人には厳しいと思うよ

コピーしないとドラムはどうなってるのかベースってどうなってるのか曲の構成はどうなってるのか
そういう理解が全くなく闇雲にやっても遠回りになるだけ

周りに初心者が多めな環境なんだが、一般人はメロすら採譜できないからな。そりゃそうだ。
楽譜付きの完コピで100曲から耳コピに入り・・・くらいがいいんじゃないかなあってのが俺の感想だな。

やっぱり楽譜がてに入り易い曲を耳コピする方がいいんですかね
パートごとに答え合わせしやすいからですよね？

ガレバンで外部キーボードの送信chに合わせて受信chを変えることは出来ますか？

>>160
あまり関係無い。間違ってても気にしない。やればやるだけ精度あがるから。
むしろ楽譜が手に入らない曲を耳コピするのがモチベに繋がるんじゃないかな。
楽譜あるのに採譜って何の苦行だよ、ってなるよｗ

それでやな、有名な歌謡曲とかやるといいと思うよ。
これは、U-fretとか言うサイトで、歌詞とコードネームが容易に参照できるんだ。
コードから音を組み立てるって練習もでけるし、コードが特定できれば採譜なんて7割終わったとも言えるし。

みたいな？

>>162
ありがとうございます！
やっぱりがむしゃらでも数こなすのが大事ですよね

基本歌なしの曲ばっかり耳コピしちゃってるんですが、もっとポップスなども耳コピしてみようと思います
u-fretも教えていただいてありがとうございます、パートや小節の多いものだとコード書き起こしてアナリーゼするの結構辛いのですごく助かります

protoolsって指定した箇所の二つのトラックのみバウンスとかできますか？
一曲分時間かかってしまうのでしょうか？

Protoolsを使用していてオーディオトラックは
トラックレコードを複数オンに出来るんですが
Midiトラックを複数オンにしてmidiキーボードを複数使って
多人数で同時録音したいのですがどのようにすれば良いのでしょうか。
よろしくお願いします

やっぱね 今はバンドリですよ バンドリのカヴァーがいいです まずこれのスコアを手に入れましょい

15,000円のスタインバーグ買ったらCubaseAI付いてる
このCubaseAIってパソコンのキーボードをMIDIキーボードみたいにして入力できるの？

それとCubaseAIつかうとパソコンでYouTubeの音楽を聴くときに音がよくなるの？

よかったらおしえてください

コードがmaj7の時、メロディにルートを入れるとアボイドノートが発生してよろしくないって本当ですか？
だとしたら今まで…

ルートってかCmaj7ならCの音みたいなそんな感じです

>>168
ボイシングによっては大丈夫だし逆に深みが出る

深みが出るってのは本当で、敢えて混ぜたりもしたりもする。
色々ある各種の禁則って「原則的にはNG」と考えて、作っている人間がOKと思った場合にはOKだとするべきなんじゃないかな。

誰もまともに答えられないみたいだからマジレスすると
非和声音の分類（ググれば出る）とアボイド
シがメロディより低音なら分類に外れるなら厳しくなるし
高いなら普通に使えまくるだけ

ありがとうございます

クラスターコードとか知らなそう
M7の展開ではきれいめの曲でよく混ぜるのに

>>168
本来のコードトーンのどれかに半音上で載せるとかなりにごるってことをアボイドって言ってるんじゃないでしょうか
たとえばC（ドミソ）にファの音を付加するとか、G（ソシレ）にドの音をのせるとかなり調整が乱れます

Cmaj7の長7度シに対してドは問題ないというかそもそもルートなので全く問題ないんじゃないでしょうか
あまりコーダルに考える必要もないとおもいます

reaperを使っているのですが、レンダー時のリサンプルモードってものの意味が分かりません
高く設定しておいたほうがいいんでしょうか
とりあえずはデフォルトの「Good（192pt sinc）」にしています

>>175
やって見ればわかるけどまぁまぁ濁るよ

ベースの最低音のE1からで打ち込んでいますが、既存曲のベースを聞くとE1より低い音
も鳴っています。
cubaseのhalionの音色のベースは１オクターブ高かったりするのでしょうか。

ベースの最低音は納得したんじゃないのかよ？www
オクターブの添字は音源やDAWによって基準が違うことがある
MIDIのノートナンバー60をC3とするかC4とするかの2種類だと思うが
Cubaseは持ってないからどっちなのかは知らん
切り替えがあるかもしれん
ちなみに俺の持ってる楽器音域表によると
一般的なEベースの最低音はE1で合ってるよ

ストレートなロックンロールでE1より下がなってたらおかしいけど
今風のヘヴィロックとかダウンチューニングしてたり５元ベース使ってたりするからE1より下なるのはよくある事だけど

今はバンドリがいいんだろうな
俺は
TVアニメ「けいおん!」オフィシャル バンドやろーよ!!(バンドスコア付)
これで始めた

あとカワイのバンドプロデューサー5買っとくといいよ、安いし。

>>179
>>180
ありがとうございます。

本当に失礼極まりない質問なんですがクラック系の不具合とか質問が出来る板とかスレって5ちゃんにありますか?

一通り探してみたけど見つからなかったので質問させて下さい

初心者で、ピアノはフリーの音源(piano one)を使ってポップスを作っています。有料のadidictive pianoを買おうか迷っているんですけど、音は劇的に変わりますか？買う価値があるのか教えていただきたいです。

>>184
バカ者！
君は今すぐここから消えなさい
君に質問する権利はないよ

クラック系でなんかショートしてしまったとかそういう系かな？
と思ってしまった初心者
そっちか

@YouTube


この曲のBメロ1.12秒あたりでなっているリードっぽいシンセは主にどんな波形で作っていそうかわかる人いましたら教えてください。
なんか丸みあるけどざらついても聞こえるし、作れるかと思ったら全然作れずアドバイス欲しいです

>>185
音色は人の好みなんで試用版ある奴は試用版で使って
自分好みなのか弾いて聞いてみるのが良いと思いますよ
自分もaddictive Key使ってますが利点は軽さですね
たしかaddictive keyも試用版あったはず

>>184
////DTM・SamplingCD part77////
http://2chb.net/r/download/1568128031/

乞食は通報しました
ウイルスに侵されなさい

>>190
ありがとうございます

2in1のノートPCを購入しようと思っています。
移動中などに簡単な作業や確認をタブレットモードで行えればと思っていますが、あまり現実的ではないでしょうか。
使用するのはStudio one4です。

>>189
185です。ありがとうございます、とりあえず触ってみます。

この曲のベースラインが全然コード進行と沿っていないのはなぜでしょうか。
例えば１１小節目の音はC♯2とB1なのに、コードはG♯mとF♯になっています。
https://www.ufret.jp/song.php?data=44192

上から四本目の線がE弦だから

>>195
もっと詳しく教えてあげて

ワロタ
自分でぐぐってみるのもよかろう

やっぱギターもベースも下から見るよな、とか思ったりした。

ギターブリンガーGt.B/4yFvg
DTMerパウパウ (アホの子)

ただの初心者のくせにコテをつけ非難される 
ギターベースキーボードを弾けると豪語 
生ゴミ以下の演奏をツイッターで披露
努力をしないのに機材ばかり買う
たびたび痛い発言をする 
自らを出る杭(才能・手腕があってぬきんでている人は、とかく人から憎まれる。)と称する
盗電疑惑 
盗撮疑惑(確定) 
自ら犯した盗撮により即特定される
同朋大学(偏差値35　養護学校) 
やっすいベースを分割で買う
そのベースを親に没収される 
小学生中学生と言われる程の低能 
自演がすぐバレる 
バンドメンバーの陰口をvipで言う 
潜在ホモを自白
そもそも大学から楽器を始める時点で上手くなる期間を逃している
誰でも受かるバイトに落ちる
今でも相変わらずVIPにいる模様

質問です。
1小節目はmidiを設定する命令があるので、2小節目から曲を始める方がいいとのことですが、最近のDAWでもそれに則ってやった方がいいでしょうか？

>>199
・DAWによっては1小節目アタマの動作が不安定なことがある。
・ピッチベンドで下から入る時など、pitch -8192 と ノート が同一タイミングになる時があったりする。
_ベンドに限らずそれがDAW、音源ともにノートが一番後ろで処理されると言う保証は無い
・演奏上の都合で、例えばギターのストラムなどが、1:0:0より少し前から演奏されたりする。

以上の理由により、どんな環境でも常に1小節目からでよし、とは到底言えない。
尤も、君の環境で不具合が出ないなら、それでいいんだけどねｗ

わしゃ5小節目から入れる事が多いよ。曲は4小節単位で構成される事が多いからね(4小節ごとにグリッドが太くなるDAWすらある)。
この時、4小節までは1/4拍子とかにしてかつテンポもあげておく手も有る。
外部ソフトとの連携がややこしいから、必ずしも毎回でも、みんなにお勧めでもないけどね。
うまく調整して「1000ms」とかにしておくのもいいかもしれないね。

うちは3だな
同じく3でグリッド太くなるから

カウント出しやすいし
1小節目の途中から始まる曲もやりやすいし
人によってはカウントを事前に出してくれって頼む人もいるし
1小節目からやるメリットは少ないよ

そうそう
無音を入れる時間もあるね、理由として

大変勉強になりました。ありがとうございます！

dim7コードの使い方を本を読んで学んだので早速使って曲を作り公開しました。
しかし全員から「不協和音が云々」ととても良くない評価をされました
「dim7コードはめったに使われない不協和音」らしく、参考にしたdim7をよく使う曲については「dim7を使い慣れてるだけ」との事でしたが、
不協和音(dim7)をうまく使う方法とは何なのでしょうか？理論書のようにパッシングやオグジュアリー的に使うのはそんなにダメなんでしょうか？

また、リードギターの音についても「不協和音すぎる」と言われましたが、ほとんどコードトーンしか使用していないんです。
ほぼコードトーンを採用していて不協和音が発生することなんてあるんですか？

長文失礼しました

>>204
せっかく公開した曲のURLを貼り忘れてるぞ

>>204
音を聞けばなにかアドバイスできるかも

>>205
ここ曲貼っていいんですか？
まぁ、一回叩かれたんなら何回叩かれても同じですよね！
サビだけですけど
https://soundcloud.com/you_aoko/wawawawawaw/s-3RK5U

>>205
どうでもいい質問を作っては釣ってる奴だと思う

>>208
これは恥ずかしい

聞くまでもないだろ
いわれてる通りだよ
dim7なんて不吉な音は普通はロックポップスでは使わないんだよ
よっぽど不吉な音を出したいロックポップスかジャズで入れるようなもんだ
ちゃんと計算してないのに
「こんなコード知っちゃったから普通の音楽にとりあえずぶっ込んでみよwww」
だろ？
そんなの浮いてて当たり前

それよりなんだこの位相はぁ！？
ちゃんとしたモニタースピーカでミキシングしたぁ？
こうはならんぞ、こうは・・・。

>>210
そうなんですね…
この曲で割と多用されてたので普通に使っていいものかと…
https://soundcloud.com/zero-jesus/7p6bapi96ecy

>>211
ミキシングもマスタリングもしてないです…まだ

>>207
キーがCの曲ですね
前置きですが基本音楽にこれをしてはダメと言うものは無いです
ディミニッシュはロックでもポップスでも普通に使って良いものです
あなたの曲も音楽としてちゃんと成り立っています
ただこれは不自然に聞こえて当然のコード進行ですね
まずパッシングの意味を理解してないことが分かります
あの小節でディミニッシュコードを前後させるのは不協和音を強調する効果が強いです
災害時の緊急通報の効果音と同じ効果が出ています
コードトーンの話ですがメロディとコードトーンが不協和音なので当然そのとおり聞こえます

ディミニッシュはかなり応用がきくものなので質問者の現在の理解度を考えると下手に答えると誤解させる恐れが高いと思います
一言でディミニッシュの用法をここで全てを解説するのは無理です

アドバイスとしてはディミニッシュが入っている曲を見つけてそれを分析してみてください
10曲も調べれば色々と分かると思います

>>214
なるほど…思っていた以上に奥が深いようですね
頑張ります！

>>213
何かしないとこんな破壊的な音にはならんと思うのだが・・・

まあそれはともかく本質的にはな、他人がどうとか教本ではこうとかじゃなくて、あんたはいいって思ったのかどうかで・・・
ドラムミュートして聞いてみるとわかりやすいぞ、曲の骨格は。音程聞くに当たってドラムは雑音だからな。

もう一つあれだ、移調してみて違和感があるなら、間違っている可能性が高いって言う見分け方もあるな。

スケールの中の音だったら不協和音になrないよ
あとdim7が不協和音なんだけどね

マスタリング云々と音程は関係しないから、
とりあえずコード以前にハ長調だけでやってみては?　
３歳児スレで移調とか位相とか
問題を混同させるひと多いので。

ネタ?

>>207
ギターのディストーションとdimなんて倍音ぐっちゃぐちゃで小汚くて相性が悪い。ひずみを弱くするかOFFに。それだけで一般人の耳にやさしく成るよ
コードとは関係ないけど、ギターのでしゃばりなバッキングの意図がよくわからないな
コミックバンドで嫌がらせで弾いてツッコミ待ってるシーンが思い浮かぶ

>>218
ハ長調だけでは散々やってきたんです
これ以上前に進むにはノンダイアトニックコードを活用していかなければ…という認識が既におかしいのでしょうか

「音楽にルールは無いから何やっても大丈夫です｣

お前はいつも謎の微分音を使いまくって文法無視してるんだよな？
実験音楽でもないのにノイズ音いつも入れまくってるんだよな？
と言いたくなる

スレ合ってるか分からないけど
MODO BASSってどんな感じか使ってる人いる?

>>222
ベーシストじゃないけど。至って普通でなんか色々できる。操作法はとても簡単な部類。
楽なんで採用率3割は越えてる。

しかしフレットレスもアップライトもないのでこれ1本でokとはいかない。

>>223
なんかロック傾向のバージョンアップはしてるみたいだね
ベタ打ちでそこそこいける感じ？

そりゃ凝ったら凝れるけど、いい感じに音がバラけているとは思う（エフェクタ通したらあまりわかんないけど）。
単純に音自体はうぎゃー！ってほどいい部類じゃないと思うけど、
ノイズレベルだのミュートだのピックアップでのカスタマイズはなんか、凝っている気にさせられる。

グリスダウンもシミュレートしやがるので、
弦指定で高いフレットで弾かせてからじゃないとろくにグリスできないってのは覚えている内に言っておこう。

>>225
なるほどなー
楽器数少ない編成でベースの音目立つときは使いたいって思う？それとも生で弾く以外で

>>226
完全に好みだと思うが、スライド系が多いなら生産性のために使う寄りｗ

んーほら、ベース音源はそれなりに多いけどさ、100点とは行かないけどそれらに近い音を
75点配分で何でも出せて操作が楽で起動も早いとかそんな感じのノリ。

アップライト/フレットじゃない限り、スケッチは大抵これ使ってる（繰り返すがほんと楽）ってのだけは言えるし、
そのまま仕上げちゃう事も3割程度あると。

戻戻してきた

>>227
けっこう高評価だな
セール来たら買ってみるわ

@YouTube


この曲の最初の10秒あたりで鳴ってる音って系統で言うとなんていう名前になるのでしょうか？
ワブルベースですか？
あと似た感じで25秒あたりのAメロからしばらく頭で鳴ってる音もなんて呼ぶか名前わかる人いましたら教えてください
edmとかダブステちょこちょこ聞いてるのですがなかなか近い感じの音が見つけられずなんか近い音使ってるアーティストもいたら教えて欲しいです

耳コピでコード進行を探す練習をしています。
セカンダリードミナントやサブドミナントマイナーは分かるようになったのですが、
分数コードやモーダルインターチェンジなどはなかなか分かりません。
何かコツとか無いでしょうか。

>>231
コツはないでしょ
何十曲何百曲とやっていけば大体わかるようになる
曲からコードを見つけるというのと、逆にコード表からそれをピアノで弾いて
「これがこのコード進行の響き」というのを覚えていくのと両方やると効果的
まずはベースの音をちゃんと取ることで分数とか分かり易くなる

>>231
聞き分けたい内容を含んだ曲の該当パートを何度も聞いて書き出すと理解が早まる

>>232
そんなことするくらいなら、金払って耳コピ業者に依頼した方が早いわw

回答ありがとうございます。
コツコツ頑張ります。

>>234
こいつ耳コピ業者か？

耳コピ業者がこんな所はって
超たまたま耳コピの話題が出た時だけ反応すると思ってるとか…
どんだけ頭悪いんだろう…この人

ネタにマジレス

自分はコードは１音ずつ拾ってるけどね
耳コピしたコードがなんなのかはわかってないw

俺も全く一緒 ドミナントとか意味わかんね
でも説明してもらえば え、そんな事かってなるんだろな

コツあるけどね
これ多分ドヤ顔で答えてる回答者より、質問してる人の方がレベルだいぶ高い

ドミナントはわかるけどここのコードはセカンダリードミナントでこれをこう置き換えてるんだなってまでは理解がなかなかできない

>>241
他人の頭の悪さを指摘するくらいだから相当納得ができる回答をしてくれるかと思いきや煽るだけという…

頭の悪さをを指摘する人が一番頭悪いってギャグなのか？

>>242
雛形があるから置き換えがわかる

それじゃ言えば絶賛するんだよな？
約束守れよ

モーダルインターチェンジは結局ベースが決まれば君がわかってる通り全て決まるからね
まず7無しに付けてみて基礎が決まったら7つけるかどうか判別する
借用も一緒
なんだったら基礎のメジャーは明るく、マイナーは暗く聞こえるも併用する

分数コードはペダルかクリシェがほとんどだからその理論を手がかりにやっていくとほとんど付けられるよ

アスペっぽいな
こんな感じでやたら上から目線で浮いてるやつリアルでもいるわ
偉そうだけど仕事はできない

>>246
>>245これのどこが間違ってて他の回答より無能？
言ってみ？
お前自身が無能だからそれすら出来ずに逃げるんだろうけど

>>244
もっと基本しっかり身に付けないといけないね

>>245
7ってまずなんなんだ？セブンスのことか？
言ってることの前後関係支離滅裂だしまじでアスペだろこの人w

>>231

回答
前提としてまずはキーを確認する事

・分数コード
�@曲のキーのスケール以外の音がベースになってるところを探す
�Aスケール内のベースなのに響きがそのベースのコードと違うものを探す

・モーダルインターチェンジ
(これにはいくつか種類があるのでポップスで使われる曲を想定した話を前提とします)
�@メジャーのキーの曲なら同じキーのマイナースケールの和音を当てはめてみる

メジャースケール　C D E F G A B
マイナースケール　Cm 、Dm♭5、 E♭ 、Fm、Gm、A♭、B♭

例
C →F →G →C 普通のハ長調
C →F→Gm→C モダールインターチェンジをしたハ長調

C→Fm→G→C これはサブドミナントマイナーですがこれもモーダルインターチェンジの一種です

約束守れよっていきなり妄想入るのウケるw
君ってのも、誰？wwww

>>なんだったら基礎のメジャーは明るく、マイナーは暗く聞こえるも併用する

あとここ何の基礎なの？
マイナーでもよく使われる�Xマイナーセブンスとか俺は暗く感じないし人それぞれ感じ方違うと思うんだが
いきなり根性論入るのはw


>>分数コードはペダルかクリシェがほとんどだからその理論を手がかりにやっていくとほとんど付けられるよ

ポップスでよく使われる�X/�Wとか�W/�Xって言うほどペダルかクリシェか？w

なお分数コードに関してはID:JYVRzfd/0さんが言うとおりクリシェとペダルポイントで使われることが多いです

・転回形によりベースを変化させたもの
・ベースは変わらないのに和音が変化してるもの(ペダルポイント)
・響きが複雑なもの(アッパーストラクチャー)

カノン進行で有名なコード進行は典型的な転回形のベースラインです
優しく聞こえるのが特徴です
クリシェはaugやdimなどを活用できなめらかな半音進行を作れます

分数コードのまとめですが
・ベースラインがスケールにそってなめらかに上がったり下がったりしてる部分
・ベースラインが半音で進行してる部分
・和音が複雑な響きをしている部分
この3つを注意して聞けば大体分かると思います

>>249
>>251
うわ…
日本語もできないばかりか
ゴミみたいな音楽を作れないレベルの知識しかないほど無能なんだな…
「無能｣ってのはお前自身か…

>>252
で？
謝らないの？
口だけの人間ですか？

プロの楽曲をDTMで全パート自分で打ち込んでコピーしたものをYouTube等にアップロードするのって著作権とかその辺的に問題ありですか？

連投するほどめっちゃキレてて笑う
謝らせたいってお前朝鮮人なのか？w

>>255
JASRACやNexTone管理曲ならYouTubeと包括契約を結んでいるから大丈夫。
個人管理曲なら権利者個人に許諾が必要。

>>256
音楽すらできない君には聞いてないんで＾＾
少しくらい勉強しようね

>>253
無能によっぽどコンプレックスあるのかw
あっ（察し

なんでここは月に何度かマウント取り合いが始まるんだよｗ

>>239
ある意味ごっさ耳ええなあんたｗ
独奏でもない限りそれ自信ねぇ。

俺は単純に、まあベース採って。これは誰でも採れるわな。
で、上の響きでわかるもんは直接入れる、入れて間違っていれば他の候補入れる。
一般的にはそんなに候補多く無いからね。
響きでわかるわからんは、メジャーとマイナーとsus4辺りは誰でも区別付くだろう、
あとは経験と言うゴリラ回答しかできない、ドカタDTMerでスマナンダ

>>259
お前が無能に近い言葉使ったからコンプレックスあるんだろうから使ってあげたんだけどね＾＾

>>257
マジで？
つまり楽曲使用料はYoutubeがアクセス回数に応じた金額払ってるってこと？
広告収入があるくらいアクセス数があればアップ側に請求されるとか？

>>262
アップ側って動画をあげた人ってこと？
それはないよ
自分もアップして数万の再生回数あるけど請求なんて一切されてない

エフェクトなど詳しくないのですがディレイなどかけた時元の音より少しボリュームが下がってしまう機種などは評価的にやっぱ下がってしまうものなのでしょうか？
それとも空間系などはこういったことは基本ですか？

プラグインでかかり方とかいい感じに思ったディレイを見つけたのですが若干元の音が引っ込んで聞こえるので買おうか悩んでいます

>>264
ディレイなどの空間系エフェクトは普通なら原音とエフェクト音のバランスを調節できると思うのでそこで調節すれば大丈夫

もしなかったら原音とエフェクトかけるトラックと2つ作って調節すれば良いです

>>265
なるほど！そういうやりかた全く思いつきませんでした。。。
ありがとうございます、購入しました

・基本、楽器は使えない
・初見の楽譜では演奏どころか口ずさむことも、メロディをイメージすることもできない
・楽譜をDTM に打ち込むことはできる
・極度の音痴で頭のなかに浮かんだ曲をきちんと声にできない
・曲がフルオーケストラで思い浮かぶが、楽器やPCでは１音も拾えない
※拾えることもあるが必ず数音で次の音が上がっているのか下がっているのか半音刻みで調べてもわからなくなることがあり、そこで止まってしまう


この状態から、とにかく頭に浮かんだ曲をメロディだけでも形にすることができるようにするためには、何をしたらよいでしょう

>>267
楽器または歌（マシな方）でドレミファソラシドを練習すること
演奏の練習と同時に音感を付ける
音楽はドレミファソラシドの区別がつかないとどうしようもない

>>267
うーんそのレベルだと、まず普通にカラオケやろう。
カラオケついてる音源(CD)なんてナンボでもあるよな。がんばれ。録音してちゃんと歌えてるかチェックだ。
多少の音程ずれは誰にでもある。壊滅的にヘタでなければいい。カラオケ教室もいいかもな。
長調・短調で「ドレミファソラシド」と歌ってみて、補正ソフトでチェックしてみるのもいいな。
キーの概念を叩き込まないと前衛音楽になってしまうｗ
ドレミファソラシ７音階と、12半音階をかなり厳密に使い分けられないと厳しい。
クソ音痴なミュージシャンなんていねぇ！反復練習だ！

まあまず、好きな曲のメロディーを暗記し、カラオケをガイドメロディー無しで歌える。
ここクリアしようぜ。

できたら次はメロディーだけ、鍵盤で弾けるようになろう。ハードオフで480円のでいい。
いちいち楽器かよ！？って思うかもしれんが、この方が効率いいんだ。
ワンノート打ち込む手間より、鍵盤いっこ押す手間の方が桁違いに少ないからなｗ

ど素人がメロを打ち込む時には、音程だけじゃなくてリズムも非常にまずいことになる。
まだ若いならカラオケついでにギター弾き語りを練習するといいだろうが、それができないなら、
身体なり足なりをテンポに合わせて揺らしながら歌ってみたらどうだろう？
いずれドラムなんか勝手に頭の中で流れるし、慣れるとそれすらもういらんくなる。

ちょっと慣れたら編曲してみるのもいいな。
コード譜やピアノ譜（コードが明記されていること）を用意して、
それからフルオケでっちあげるんだ。
どういうアレンジにするか？・・・・は、これまで聞いてきた曲/持っている曲からパクればいい。
テンポと調は変える事になるだろうがな。
フルオケで曲が思い浮かぶとか覚えられるならある意味才能あるぞ。
全然やってねー奴なんて好きな曲でもメロ＋αくらいしか覚えてなかったりするからな。

まあ、とにもかくにもメロを採れる/打ち込める様になってからなんだけどな。

daw付属のピッチシフトでボーカルサンプルを1オクターブくらい上げるとノイズが乗ってしまうのですが、たとえば別売りのプラグインなどではノイズが乗らず綺麗にピッチを上げられるものもあるのでしょうか？

またこういったピッチを上げたさいに出るノイズはiZotope RX6などで消すこともできるのでしょうか？
あと声のを波形を途中切り取った場合終わりの部分を加工して綺麗に余韻をつけたりみたいなことも技術があればできますか？

たびたび質問の嵐ですいません。

Steinberg純正のDTM入門者向け全部入りパック、
UR22mkII Recording Pack
オーディオインターフェース
マイク
モニターヘッドホン
ソフト
三万円ぐらい
これいいものなの？

良い物がそんな安くで買えると思うか？
値段相応のもん

>>265
で？
俺に謝れないの？
お前の方がクズ人間じゃん…

>>271
a)タイムストレッチとピッチシフトには色々なエンジン/アルゴリズムがある。
ソフトが違っても搭載しているエンジンは一緒だったりもするｗ
が、そうでなければ派手にいぢった時の結果は、全然違うものになる。
1オクターブはほとんどのものがきついと思う。なお、エンジンだけでなく原音によっても結果が異なる。

b)そういうノイズは波形でもスペクトラムでギャップ（段差）として見えるので、
根気よく作業してやれば、一般のwav編集ソフトとRXでそれなりには軽減できる。
機械音声に歌わせている奴らは大体できると思う。俺もDAWに取り込む前にこの工程は欠かせない。
周期的だと耳に障るので、タイムストレッチでうまくバラけさせるなんて手もある。

c)余韻については基本的にはちょっと引き延ばして、余韻が出るようにレベルを描いてやる。
音量10からいきなり0になるんじゃなくて、10,9,8・・・と減る様に、ライン描いてやるのな。
DAWでもできるが、WAV編集ソフトの方が精度がいい。
この際、同時にフォルマントやイコライザを駆使して、なんか抜いて居る感を出したり出さなかったりする。
とどめにディレイやリバーブで誤魔化す。
この場合空間系としてSENDで使うんじゃなくて、トラックに直接ぶっさすのがいいはず。

>>274
煽る相手間違えてるよ
ワッチョイ確認してごらん

でもワッチョイって分かるかな？
分からないから絡んできてるんだよね…
あなたと論争してたのはｵｲｺﾗﾐﾈｵ MM4f-FwO8さんで私ではないです

私はできる限り初心者の人に答えてるだけ者です

>>243を100回読み返せゴミ
さっさと弁解ぐらいしろ

とりあえず邪魔だから違うスレに移動して下さい
そこで弁解しますよ

自分でスレ立ててね
【俺が答える初心者質問スレッド】みたいなの

じゃスレ立てよろしく

結局自分で間違えたことも謝れねーのかよゴミ
お前が誠心誠意謝れば全て丸く収まるのにそんなにこのスレを荒らしたいんだ？
へぇ…
自分の謝りたくないとかいうちっぽけなプライドがみんなより大事なんだ…

こいつらいつまでやってんの？

前スレのデジャブが…
スルーでいきましょうぞ

>>275
詳しく教えていただきありがとうございます
ちょっと自分のレベルからするとハイレベルそうな話ですがなんとなく理解できました
ちなみに機械音声に歌わせているものとは具体的にどんなものになるのでしょうか？ボーカロイドとかですか？

自分はFuture Bassとかであるvo chopを自分で作れないかとちょこちょこやってみたのですが苦戦してしまい質問させていただきました
とりあえずWAV編集ソフトが必要そうなのでこちらも調べて見ます

>>282
ボーカロイドが有名だね。他にも色々あるよ。有料無料含めてね。
「ゆっくり」こと、Softalkを歌わせる奴もいるし。俺もネタでやるけどｗ

普通の編集ソフトとは別に、Vocal Shifter ってのも持っておくといい。
無料版では16bitWAVしか扱えないけどね。

MIDI端子ないハモンドオルガンシミュレーターG4DTMは無理ですか？
勿論パソコン、DAW、オーディオインターフェイス、MIDIキーボード,
スピーカー等環境は問題無い筈です。

>>284
オーディオインターフェースに接続して戻せばエフェクターとして使えます
その際はルーティングに気をつけて下さい

>>285
謝れよゴミ
お前が誠心誠意謝ればスレも正常に戻るのに
それもできないクズか？
よっぽどプライドが大事なんでちゅねー…

>>285
戻すって意味が判らないのですが？

すみません。
どなたかご存じでしたら教えて欲しいのですがよくFuture bass等で使われている『ヘイ！』という声ネタを探しているのですがどこで購入等できるか教えて頂けませんでしょうか？

@YouTube



例えばこの曲の40秒辺りにも入っている声です。同じ声でいくつかフレーズを聞いた事が有ります。

あと別件ですがかなり昔のサンプリングCDを数枚所有しているのですが(昔は高かった上に少ししか入って無い。確か2万円越え)その中のフレーズを使いたいです。

しかしサンプルがLとRに別れており(片方はコーラス、片方はベースループ等)でCDを取り込んだはいいのですが片方のみ使うにはどうすればいいのか分かりません。
こちらも良い方法が有れば教えて欲しいです。
宜しくお願い致しますm(__)m

>>288
後者については簡単、Audacityってので読み込んで、トラックで右クリ、
ステレオトラックの分離。
これでステレオ1トラがモノラル2トラになるから、それぞれ書き出せばok。

手持ちの他のソフトでもこれくらいの機能ついてるかもしらんよｗ

>>289
ありがとうございます！
確かそれ入れてるので試してみます！
助かります。

@YouTube

曲を聞いてエレキギターがパワーコードを弾いているか、普通のコードを弾いているか
聞き分ける方法は無いでしょうか。
普通のポップスだとパワーコードを弾いている部分や、普通のコードでバッキングしている
部分もあり、どっちを弾いているか分かりにくいので
それを聞き分けられる様になりたいです。

このツイートの意味がよく分かりません
カノンコードといえばこのツイートにおける真面目の事じゃないんですか？
僕が知らないだけで他にもカノンコードはあるのでしょうか？

https://twitter.com/gbm7_5/status/1183679209379491840?s=21
https://twitter.com/5chan_nel (5ch newer account)

>>292
弾いてみたらわかる

>>292
パワーコードなら3音以内だからそのあたりで判別つかない？
ギター弾きなら自分でいろんな音でパワーコード弾いてみればパワーコード独特の響きが分かるようになると思うけど

>>294
>>295
ピアノしか弾けなくて…。すみません。
演奏してる動画などで判別できる方法は
無いでしょうか。

>>296
ピアノが弾ければ十分
ルートと５ｔｈのみの響きと、３ｒｄ入れた場合、７ｔｈ入れた場合の響きの違いがどうなるか
聞いて覚えればいいわけで

>>296
聞き取るのについては原則的に聴き方の訓練だが（音が何音重なってるとか3度があるとか）、
バッチリ映っているMVがあるなら、方法はある。

ぐぐればすぐに、コードの押さえ方は出てくるよな？ちょっとNGurlで貼れなかったがまあ、
Cメジャーだけで10くらいは押さえ方あるからちゃんとした本かサイトを探してね。
ま、本かサイトが見つかったとして。
アコギ伴奏なんかだと大抵、こういったフォームで、アルペジオじゃなければ4〜6音弾いてる。
エレキでも当然これはある。この場合低音弦を弾かないで上だけ弾いたりもするけどな。

対してパワーコードは
https://www.rittor-music.co.jp/yokuwakaru/guitar03.html
こんな感じになる。
音と映像合わせて検討すればとりま、それなりの精度にはなると思うぞ。


ちな1万円台のでいいからエレキ1本買うとわかりみが深い。DTMer的には鍵盤とエレキはできて損は無い。
まともに演奏できる必要は無い、弾き語りレベルで十分わかりみ来るし、1年もかからん。

>>297
>>298
詳しく教えて頂きありがとうございます。
動画を見て、違いが分かりました。
響きの違いが分かるような練習もしていきます。
参考にします。

>>299
おっと言い忘れていたがエレキギターは弾かない弦が共鳴したりうっかり触ったりすると破滅的になるので、
弾かない弦にちょっと触っておき、音を抑制するのが普通なんだ。

だから「ぱっと見押さえている様に見えるが軽く触っているだけ」と言うケースが非常に多い、ここは慣れてくれな。

かなり多くのケースでパワーコードは連続するもんだから、こっからここまでパワーコードだなとか決めつけても
多分結構当たるよｗ

割り込み質問すまん。
amplitudeとUR22を持ってる場合って、サウンドハウスでギター見つけた！はい買った！ってやるだけでもう弾ける状態になってるんです？

>>301
俺は別のインタフェイス使いだが、一般論では問題ない。
アンプリのスタンドアロン（.exe）結構好きでそれで弾いたりする。
それなりにでかいスピーカとパワーあるアンプじゃないとつまらんのは事実だが
一般的なモニタースピーカでも十分っちゃ十分だ、演奏家じゃなくてDTMerなんだから。

おっと、エフェクタとアンプ（とキャビネット）を除いた一般的なエレキ付属品は必要だぞ、そりゃ。念のため。

>>302
ありがとう。チューナーとかは買う必要があるということ？

>>301
amplitubeとかのプラグインエフェクトの場合、どうしても遅れるので
俺の場合は生音で弾いて、あとでアンプシミュレーターをかけるようにしてる
それほどタイミングがシビアでなければまあかけられるかもしれない

オーディオインターフェースのギターのシールドを刺したりするインプットのゲインのつまみは大体どれくらいに上げとくのが正しいのでしょうか？
0に絞ってても音は鳴っているし上げても少し歪ながら抜けがよくなる印象なのですがどうでしょうか？　
よろしくお願いします

>>303
繰り返すが、エフェクタとアンプ以外は一般エレキ野郎に必要なもの、大抵全部必要だ。

ギター本体以外に欲しいものは、
換え弦、譜面台、ストラップ（肩掛け）、ピック、チューナー、カポタスト（ゴム式不可）、
シールドケーブル、ストリングスワインダー、ニッパー、ヤスリ、ギタースタンド、ストリングスワインダー、人によってはケース。
こんな所かな。分厚いコードブックもあるといいかな。ヌケ有ったら誰かフォローしてくれ。

本当の必須は、多分換え弦、ケーブル、ピック、ニッパーだけだ。後は、あると好ましいって奴。
ギター入門サイトはいくつもあるので、小物については本かネットで調べてくれ。
もしくはギタースレへ。
ここでこれ以上詳しく書いたり何往復もするとスレチって言われちゃうんでな。

チューナーはアンプリが内蔵してる・・・・がな、エレキっつーのは、繋がなくてもな、そこそこの音量でも鳴るんだよ。
演奏を楽しむ時でも録音する時でもなく、ちょっと運指を確認する、そんな時は繋がずに鳴らすかもしれない。
俺はそうしている。
そういう時にチューナーがあると助かる（毎回弦を緩める派でなければ、大体チューニング合ってるけど）。
が、君がそういう運用を行うかどうかはわからない。必要になった時に買えばいいだろう。安いモノで700円だ。

>>304
ワイも生音派。やっぱり音違うよなーやりなおそ、って時に演奏からやり直しは厳しいｗ

>>305
モノ次第なので、手持ちのインタフェイス書かないと、こればかりはな、
答えられないよ・・・。
仮に俺と同じのなら答える。

が、まともなヘッドフォン持ってるなら自分の耳信じていいと思うぞ別に。
（録音した波形を見比べて歪みをチェックするって手もあるが面倒だろう）

>>304 >>306
なるほど助かりました　必要な小物は多そうですね
ギターでmidiを打ち込んで、それをギター音源にかけるのは本末転倒になるのかな。ただ打ち込むよりリアルになるなら録音環境整えるの面倒だしそうしたさはある。

>>307
すいません、mbox proになります
これしか使ったことなかったのですがそれぞれけっこう違うのですね。。。

ソニーのよくあるモニターヘッドホンを使っているのですがなかなインターフェースのつまみ上げて抜けいい感じかと思ってひいてると強めにコード弾いたりするとすぐ音割れみたいな感じにもなってしまいバランスをうまくとるのが難しく質問させていただきました

>>300
ありがとうございます。
覚えておきます。

>>308
弾けない or 弾くのにむっちゃ練習が必要
なら、打ち込んでからエフェクタ通すのは普通だよ。
うまく音質合わせて、弾ける所は弾いて弾けない所はシンセ任せもいいと思うぜ？バレなければ。

DTMerのほとんどは自分で録音するほどはギターうまくないと思う。
俺も弾けるのはそりゃあ弾けるんだがネットで大々的に人に聞かせるもんじゃない。
DTMの糧にギター（などまあ色々楽器）も一応勉強したって程度だから。

逆に元がギタリストで、DTMもはじめた、みたいな人はそこは強いだろうね。

しかしピックスクラッチだの、ラフなミュートやコードチェンジだの、バレーしながらのスライドなど、
ギター音源では実現困難で、弾くしか無い時もある。とかくシンセはラフなんは苦手な傾向がある。
そういう時は血反吐吐きながらがんばってるぜｗ

ソフト音源で一番リアルにならない楽器ってギターだよな
強弱で歪が変わる感じとかノイズとかのニュアンスが段違いに複雑

36年弾いてるからベースギター録音楽だわ
その点は助かってる。

キレのいいカッティングとか再現不可能だわ

パワーコード鳴らすとかは歪みもあって誤魔化せるんだけどカッティングだけはどうしても打ち込み臭さが顕著で自力で弾く
でも波形となって出てきた自分の演奏を見るとまあリズム感が酷いの一言で悲しくなってくる

これさいきん発売されたみたいだからかおうかとおもうんだけどどうですか？
UR-12よりはあたらしいから性能いいようなきがするんだけど
オーディオインターフェースをはじめてかうつもりです


FOCUSRITE (フォーカスライト)
Scarlett Solo (gen. 3) オーディオインターフェイス
商品ID:263472
\11,800(税抜)

ボーカルチョップの素材を探してるのですが、なにかオススメのサイトありますか？
有料、無料どちらでも大丈夫です

>>309
その入力ゲインはすごーく重要だよ
位置はギターの材やピックアップなどの構成によって変わってくる
エフェクト(アンプシミュキャビネットir)を通した音を確認しながら決めるしかないな。
リアンプするなら尚更重要だね。

>>315
ハズレ個体なのかハズレロットなのか大抵そーなのかは知らんが、
ウチに転がっているソレはLineOutにノイズ乗りまくりのUSBコネクタは接触不良しーの、
とだけは言っておく。サンプル数は1台だからそのつもりでな。
だが、知人1人も、ちょっと理由は忘れたが、つかいもんにならんっつって家族だか親戚だかに回してたな。

個人的には二度とこのメーカーのはうんたら。
まあ付属エフェクタ代と思っておくよ（苦笑

>>315
一応仕様について言うとくか。
レイテンシについては問題ない。むしろ優秀かもしれん。
だが、asioバッファが倍倍にしか指定できなくて不便。64,128,256,512,1024ってな。
cakewalkと相性が悪い事が判明している（bandlabがそう表明している。調整はしたと言うが治っていないと言う話もある)。

オマケで付属するエフェクタは、あまり揃ってないならかなり有力だと思うが（コンプとEQ個人的にすき）、
インタフェイスなんざ多少エフェクタくらい付いてきて当たり前っちゃそうなので、
特筆するようなもんでもないかもしれん。

>>318
>>319
くわしくありがとうです
別のメーカをさがします
やはりスタインバーグが安全かな

僕のオススメはAudient

同じ楽器で打ち込みと録音混ぜても技術次第で違和感無くせたりするものなんですか？

よくあることらしい

むしろある種の効果狙ってそうすることもあるね
ドラムなんか特にそう
パラレルコンプ的にトランジェント意識してミックスする感じで

m-audioいいよ fasttrack proもう10弁つかってる

https://www.soundhouse.co.jp/products/detail/item/265400/

MIDIマージボックス使ってる人います？
↑のやつ買おうと思ってるんですが、調べても評判が出てこなくてちょっと躊躇してます
安いといってもそれなりにしますしレイテンシー凄くて使い物にならなかったらどうしようかと…

>>326
どういう目的で使いたいの？
PCに接続して使う場合は大概のことが出来るから必要ないことが多いけど

>>327
複数の電子ピアノのMIDI信号を同じオーディオインターフェースに送りたいだけです
どちらの信号かを区別する必要はありません

>>323
>>324
なるほど、何となく駄目な事だと思ってました。

studio oneのシンセ使ってるのですが、音が薄いというかむっちゃ軽いすぎて違和感がすごいのですが、どうすれば馴染むようになりますか？EQやコンプをかけてもカスカスな感じです。

>>328
MIDI信号を1つにまとめたいだけならピアノ1OUT→ピアノ2IN、ピアノ2OUT→ピアノ3IN、ピアノ3OUT→オーディオIF等と順番に繋げば良いのでは
最近の鍵盤だとIN端子ないかもだけど

>>330
サチュレーションとか倍音付加系でいくらか良くなるかもしれないけど、やっぱ元音ダメなら何やっても難しいよ
サードパーティーの買った方が早い
色々デモってみたら？

>>332
MASSIVE　X使ってもYouTubeにあがってる自作曲並みにもならないから多分自分が悪いのですが、原因はEQ掛けとかになるんでしょうか？

>>333
そりゃボイシングが悪い
どういう和音の配置にしたら豊かなハーモニーになるか勉強すればいい

いやそもそも音源が違いすぎるんじゃ
なにと比べてるかわからないのにアドバイスはできない
シンセなら何でも同じおとが出るわけないので、比較してるもの同士によっては一生似ることはない

>>328
俺も同じようなこと考えて製品を探してる
2台のMIDIキーボードを1個の音源モジュールに接続したいと思ってる
もちろんPCをoffのままUSBの場合ACアダプター付きのアダプターかハブから給電して使えればOKなんだけど・・・
PCにUSBで繋ぐならすでに可能なので意味ない

>>333
ん〜何の音をどうしたいのかが分からないと何とも
ベースだったらサイン波足したりとか、基本デュアルオシレーターでも何個か重ねないと厚み出ないよ
うわ音だったら左右に振ってディレイで片方遅らせたりダブリング系のエフェクト使ったり…リバーブとか空間系のエフェクトも活用しながら
とにかく多くの場合、単音じゃダメなこと多い
あとは、安易にEQをブーストの用途で使わないこと
EQは基本的には、要らない帯域をカットしてコンプで粒を立ち上げる方が上手くいくこと多いかな
どうしても特定帯域ブーストしたいときは控えめに

言い忘れだけど、ユニゾンさせる音色としては同系のものに加えて輪郭やアタック感なんかを付加したいのか？みたいなことを意識して音選びするといいよ
だいたい低域が干渉したりするから、そういう時にEQで被ってる帯域をカットしてやると
目立たないくらいに低い音量で足してやるだけでもずいぶん変わるよ
あとは、コンプの使い方でもパラレルコンプレッションとか色んな効果的な使い方があるからゆっくり勉強してみて

>>331
うちのは古い電子ピアノなのでMIDIインあるんですけど、数珠つなぎにしたらレイテンシやばそうじゃないですか？
でもまあタダだし一回試してみます、ありがとうございます

>>336
outが複数あるタイプは結構多いんですけどin複数のやつはあんま無いんですよね
リンク貼ったやつ以外だと2万超えとか普通にするし、それなら最初からMIDI inが複数あるオーディオインターフェイス買ったほうがいいですし

>>339
よく考えたら数珠繋ぎできるのはマージ機能付いたシンセやMIDIコンが必要で電子ピアノなら多分無理だわ
ごめん忘れてくれ

オーディオインターフェイスの不具合というのは様々な機種によって様々に
あるだろうと思いますが、音が周期的に途切れ途切れになる（エレキギターの
トレモロみたいな？）音が鳴り出して驚愕したんですが、そういうことって
あります？
まあそれは設定し直しでトレモロが解消されましたが、今度は音が妙にこもる、
なんかモノラルっぽく聞こえるから右だけ、左だけにすると左がかなり音が小さい。
とりあえず使うのをやめてます。

完全に途切れるの？それとも音量の揺らぎがある？
製品名は？

それ絶対バッファサイズ絡みの奴じゃん

・製品名を書け
・使用環境をかけ（windowsのあらゆるアプリでアレなのか）
・ヘッドフォンもラインも両方ダメなのか書け
・ASIOバッファいじって治るかどうか書け

うむ

garagebandでヴォーカルチョップをしたいんですけど、ピッチ変更ってどうやったらできますか？

どうもすみません。&ありがとうございます。
>>342 例えば「バ〜」という音が「バババババババババ」ってなりました。
揺らぎはなしです。とりあえず症状はなくなってます。
>>343 バッファサイズですか。調べてみます。
>>344 ・製品名：M-AUDIOのM-TRACK2x2です。
・使用環境：Macハイシェラ、Logic Pro X10.4.7、Digital Performer 9です。
・ヘッドフォンしか使っていません。
・ASIOバッファというのはいじりかた分かりませんが、とりあえず直ってしまって
今の所不明になっています。

普通になんかでmp4だのmp3だの再生した時も異常が出るのかも
Youtubeとか切れるのかも

再起動またはUSBケーブルの抜き差しで治るのかも
（ドライバが不安定なんてのはあるあるだ）

flので良くなった人も居るので入れて無かったらどぞ

ASIO4ALLよりも便利なFL Studio ASIOを試そう
https://digi-pal.link/fl-studio-asio-is-better/

>>346
直ったんなら良かったけど、ドライバとかバッファとかその辺だろうね
ハードが逝かれてる（内蔵チップとかクロックとか）可能性もあるから、再発したらそっちも疑った方がいいのかも

アナログミキサーが手元にないので試せないんやけど、インサート端子ってY字ケーブルでやり取りする以外に
普通のケーブルで信号だけ取り出して別チャンネルに返すことってできる？

例えばゲイン通った信号を取り出してオートパンかけて別のステレオチャンネルに返す、みたいな。
今はプリAUXから信号取り出してるんやけど（フェーダーは0で）。

ペンタトニックスケールが使えるコードってどういう意味ですか？
コードが使えるスケールなら言っている意味はわかるのですがスケールが使えるコードって言っている事が分からないです
それに関しての説明がどこを見ても書いていないのですが
僕は根本的で初歩的な何かを学んでいないのでしょうか？

ペンタトニックスケールのメロディがバッチリハマるコードってことでしょ。

Cメジャーペンタトニックスケールが使えるコードで考えてみよう。
スケールはドレミソラ。CM7は当然として、G7とBm7♭5以外のダイアトニックコードには全部安定して響きますね

>>325
すいません通りすがりなのですがこちらの製品はプリアンプ搭載とういうことなのですが本体に搭載されているのでしょうか？
それともpc上で立ち上げてそこでプリアンプをいじれるのでしょうか？

見た感じが自分のインターフェースとつまみなど変わらなかったのでどういった違いがあるのか気になりました。

>>354
うん本体だね 僕は全時代のpower macからこれ使ってるから
機能的には今の奴の方が全然いいと思うよ
けどづっと壊れてないし今シエラだけどここまでは使えてるから 安心と信頼で押しちゃいました

あでも 音質は他の使ったことないから分からないけど多分そんな良くないんじゃないかな 重量もプラスチック製でめちゃ軽だし
ノイズはないし満足してるけど

>>355
日本人？日本語習ったん

宅録ギターの音作りについて質問します
今ギター→オーバードライブ→オーディオインターフェース→PC
と繋げてオーディオトラックにソフトのアンシミュをインサートしてるんですけど
多分絶対間違ってますよね？打ち込みと大差ない音しか出ないです…

>>353
あ、ありがとうございます
勉強になります

>>358
ギター→オーディオIFの方がいいんじゃない？
アンシミュ通す前にEQとかコンプ通したくない？
その後更にコンプや空間系で音整えた方がやりやすいと思うんだけど

>>360
なるほど、やってみます
ありがとうございます

アンシミュ通った後に1176系のコンプ噛ませるとけっこう派手めになるよ

楽器ごとにいい感じに分離してて、聞きやすいミックスが出来る
いざ、リファレンスと比べると、分離しすぎてる
それぞれの楽器が別々の場所で弾いてる感じ
もはや、たまたまコード進行が同じな別の曲を弾いてるみたい

前までは楽器がゴチャゴチャしてるのが悩みだったのに、まさか逆方向で悩むとは・・・

ギターは生音をDAWに入れてからいじるのが良いと思うんだけど。

コンプくらいは通しておいていいかもしれん。

>>363
マスタリングちゃんとしてる？

インターフェイスの前にエフェクターは全く問題ない。
後がけの方が色々便利だけども、先にかけたらおかしくなる事はない。
音出しの段階でクオリティに満足出来ないならコンプというよりもインターフェイスやアンシミュ、スピーカーをレベルアップさせないと満足出来ないと思われ。
使用環境が分からないのでなんとも言えないが

ミックスマスタリング全く疎いのですが今76系の比較動画見ていておもったのですが、
コンプは76系以外であっても各トラックとりあえずかけたほうがいい感じで仕上がりになりそうと思ったのですが実際プロの方の曲などなどが完パケされるレベルまで仕上げられてる場合どれくらいの頻度でトラックにかけられてるのでしょうか？
また各トラックにかける場合マスタートラックにもまた別で最後にかけるのでしょうか？

あとミックスマスタリングで音圧を上げたり音を整える時に使用されるプラグインは、コンプ、eq以外ですとどういったものが主に使用されているでしょうか？
人によって様々なところもあるかもしれませんが大まかにでも教えていただけるとありがたいです

コンプレッサーの使い方について質問があるんですが、
例えばある音源にコンプをかけGRを-6くらいまで潰した場合、このままでは音量が小さいのでコンプのアウトプットなりDAWのトラックの音量を上げて音量を元に戻すかと思いますが、この際どちらでやっても違いはありませんでしょうか？
また、ミックスの解説サイトを見ると、たまにマスターではなく個別トラックにリミッターをさして音圧を稼ぐ手法を見かけるのですが、これは音圧云々ではなく音作りの一環としてリミッターをさしているだけでしょうか？

質問は1人１つでおねがします

>>369
1. -6なら戻さないよ。他トラと合わせるとそこそこの音量になる。
一般論ではコンプの前と後で体感音量が同じになる様にしておくと調整しやすいぞ。
ついでに言うとEQであまり増幅しない様にな。削るのメインって考えて。

2.音圧稼ぎでそこには入れない。コンプ感を出す為に入れる事はあるけど、それはラストのリミッタじゃなくていい。
この場合シーリングを-6とかにするワケだけど。
ウッカリの音割れを防ぐブリックウォールの意味で入れる事の方が多いかな。

>>368
必須とは言えないがかけといた方がまあ楽ではある。言うたら波形が暴れないからな。
ドラムなんかにゃ大体かけてるな。
無しでいけるなら無しでいい。自分の耳信じて。
トラックは別にしてマスターには、大体かける。
静かな曲でも俺はかけるね。ただしこの場合本当に音量を適切なレベルまで増幅するだけで、
ゲインリダクションは振れない。
静かな曲で潰しすぎると台無しだってはあるある。
マスターフェーダをメドレーやフェードアウト以外でいじると大体散らかるから気をつけて。

その答えは各社のチャンネルストリップを見れば分かるよ
コンプ以外にもダイナミクス系だとエキスパンダーとかゲートとかはドラムにはよく使う
要するに各パートなのかとか、まとまったAUXトラックかとかはあまり関係なくて素材に合わせて使い分けるってこと
コンプ一つとっても用途によってタイプ別に使い分けることも大事だし、そのコンプの特性をしっかり理解することが肝要

あー各トラックについて「体感音量と音量フェーダの位置が大体比例環境にする」
ように各種output等を設定する、ってのも手早くミックスするコツかもしれんな。

実音量がTr.AよりTr.Bのがでかいのに、フェーダはTr.Aのが上だ、とかなるとややこしいからね。

GR振れないコンプってただのフェーダーと変わらんやんけ

>>374
わかりにくかったかな？
マスター最後のリミッタの話。
マスターフェーダいぢると色々面倒やんか。

マスター後のリミッターってPA上がりのオペがやりそうな発想だなw

ローンチパッドってガレージバンドで使える？

2mixを出力するときに-6dbくらいで出したいので最終調整が済んだらマスターのフェーダーさげてマスターレベルメーターのピークが-6dbになるようにしたのですが、ラウドネスメーター挿してそっちで見るとdbが全く変わっていません
マスターのフェーダーさげても意味ないんでしょうか。どうすればよいですか

>>378
それは恐らくメーターツールがPre Faderになってるんじゃないかな？Pre Faderは文字通りフェーダーの前段に接続してフェーダー操作の影響を受けなくする
従って、フェーダーを下げたところで測定音量は変化しないということ
フェーダー操作後の音量を確認したいならメーターツールをPost Faderに接続しないといけないね

プリフェーダーにインサートしてもフェーダー下げた結果は
反映されないゾ。

回答が被ったスマソ

>>379
>>380

なるほど
つまりマスターのフェーダー下げる意味がないわけではないってことですよね

>>382
ないわけではないが、RMSがパッツパツに詰まった2mixの
フェーダーを下げてpeak-6dBで納品しても意味ないで。

>>382
マスターフェーダーを下げるなとは言わないけど、終段のマキシマザー等のプラグインのOUT CEILINGを下げるのと同じことだよ

ベースにギター用のアンプシミュ使うのって普通やらない？

普通やらない
狙った効果があるならやる

>>383
>>384
リミッタ等で音圧あげまくって最終音量だけ下げたらいいやではなくて、普通にミックスしていい感じの音量になったけどバスがややこしくなってるからマスターフェーダーで一括で下げるという使い方をしています
そもそもうまくミックスできていればそんなことしなくても天井開いてるんでしょうが...

>>385
やる
グラミー賞エンジニアがよくやる手法

>>387
そうならないようにある程度AUXトラック（グループチャンネル）に同系のトラックまとめといて、マスターへ送る前にある程度のヘッドルーム確保しといた方がベターだよね
ピークで-6〜10dB程度になるように調整してからマスターに送ると終段処理が格段に楽になるよ

-6〜-10dBの間違いね、ごめん

>>371

368です、細かくありがとうございます
ちなみにミックスは最初教則本などで学びましたか？
あと最初はwavesのバンドル買ってしっかり使いこなせていればある程度のクオリティまでいけますか？
今は曲作ってってもミックスマスタリングなど全然だったのでとりあえずコンプなどは何も立ち上げず書くトラックちまちまやってるのですが、
何トラックか重ねても明らかにしょぼくてこれがいい感じに音圧など上がるのかなと疑問な部分もあります笑

あのーサンプリングレートっていうのは録音するときに関係するだけでリスニングのときには関係ないの？
よろしくおねがいします

関係ない

>>393
わかりました
ありがとう

ドラムの打ち込みに適したMIDIコン教えて下さい(音量変化に柔軟対応できるものを探しています)。
korg nanoPad2を買ってみたら硬すぎて小さい音が全然入力できませんでした。

>>391
・俺が始めた当時はご家庭用の教則本なんかなかったので、そういうので体系的には学習してないよ。
・wavesのHorizonクラスなら普通のアマには十分な音作れるよ。もちろん他にも色々あった方がいいけど取り敢えずね。
・何か足りないなら具体的に「何が足りないのか」常に考えてみよう。考えて解決法を見いだす、の繰り返しでスキルアップ！

>>395
一番いいのはMaschineだと言われている
ちょっとお高いが

>>397
ありがと、みてみます。

>>398
nanopadは分解してパッドの間にテープ貼って厚みを出すと感度がマシになる
調べると出てくるよ

AKG モニターヘッドホン K240 STUDIO-Y3 セミオープンエアー型 スタジオヘッドホン ヒビノ扱い 3年保証モデル
これかいました
つけるとすぐにそうとう蒸してきて暑くなるの
これはなんとか改善できませんか？
パットを交換すると涼しくなったりしますか？

もしかしたらオープンエア型のK701とかだとそうとう涼しいの？
よかったらおしえてください

アマゾンに返品しようかまよってます

はうー

おはしべー

そんなんで返品するなよアホ
自分のリサーチ不足を呪え
都会に出て実店舗で装着して確認しろ
お前の耳の形や好みなんて誰も知らねーよ
アホ
ボケ

>>400
エアコンって知ってます？

エアアコンディショナァ

側圧が強いんならチップスターでもはさんで放置しとけ

>>400湿度高い国ではイアモニとか言う選択肢

中田ヤスタカ
「SE846は軽くてメチャクチャ良い。中途半端なスピーカーを買うならこれを使った方がいいと思う。
イアモニだから音が近いんですけど、ローの出方がスピーカーに近くて、曲を作る人に最適だと思います。
以前はモバイル作業用にGENELEC 8010Aを持ち運んでいたんですけど、あれを頑張って運ぶならSE846でいいやと思うようになりました。実際にミックスでも使っています
（サウンド＆レコーディング・マガジン2017年10月号）」

頭冷やしたらいいと思うの

>>400
ある段階まではそこそこの「イヤホン」でもいいぞ。

普通のヘッドフォンは、締め付け、かゆみ、メガネしてる人なら耳のアソコも痛くなる。
反面イヤホンは敏感な人なら外耳炎になる（かく言う俺だがな
そもそもどっちも長時間使っていると耳がバカになるから、相応にスピーカも使っていく。

ある段階ではある機材が必須だったりするが、そうでない時も有る。
肉体的な負担はうまく分散させて付き合っていこうぜ。

>>401
>>402
おはしべー

>>406
>>407
>>409
いままでつかったことなかったけどヘッドホンってこういうものなんですね
縁があって手元にきたのでもうすこしつかってみることにします
くわしくありがとうです

アマゾンは気軽に返品できるからいいよね

>>410
丁寧に回答したんだから、俺にもレス返してくれよ

>>407
なんかヤスタカこの手の話ですぐ引き合いに出されるけど
本職のエンジニアではないから全く信頼できないわ
ヤスタカの曲の感じが好きなら参考にしてもいいかもしれないけど

多少スレチなのですが, ここの住民に経験者がいるかもと思いこちらに質問させて頂きます
DTMにおけるマスターキーボード兼ピアノ練習用として, 88鍵のFatar製鍵盤を積んだステージピアノを購入しました
そこで, 当面の間はピアノ練習に集中するつもりなのですが, それを行ううえで

”“DTMerからみて作曲にも応用が効く”“
「コード弾き」「スケール」「コードボイシング」「コード進行」を学びやすい各書籍をご存知でしたらぜひ教えて頂けませんか？
絶版等で多少高くてもそれがわかりやすい名著ならば構いません

※この場合はクラシックピアノではなく, コード弾きを主体とするポピュラーピアノ/ジャズピアノという区分に括られるそうですが, 本題は以下です


■一応, 初心者ながら指向性
・歌有ポップ/渋谷系/d'n'b/IDM/Click house/electronica

■目標到達点
・ピアノを前に「自分のコード進行」を組み立てるなかで, 「簡単な作品のアイデアを練りたい」
・簡単な弾き語りが出来ればなお良し
・稚拙ながら一曲を通してピアノ耳コピも出来たら尚楽しいです
・DTMの際にはリアルタイム録音で効率化したい

■参考までに当方の旧midi鍵盤運用状況
・右手できらきら星/家路/バイエル18番が弾ける程度
・左手だけでCメジャースケール/Aマイナースケールからコードを確認できる程度
・その他はドラム/シンセ/シンセベース/fx等の白鍵押すだけの確認

連レスになり大変失礼致します

万が一スレチだった場合は誘導頂けますと幸いです

さあ・・・

コードなんちゃらについては全てが応用できる

作曲にも応用が効く演奏というテーマで学ぶってのがまずなんかにっちというか
どっちか先にちゃんとやってみたらいかんのか
効率求めた結果先駆者の居ない茨の道を進みそう

練習は基本指練習になるもの（ハノンとかツェルニーとか？）と好きな曲練習するのが一番いいと思うなぁ
ぼちぼちやってるけど好きな曲と練習曲入り混じって学ぶ方がなんだかんだ指も鍛えられて楽しいよ
「ピアニストのためのコード学習帳」あたりもいいかもね

>>414
順番としては演奏練習→作曲→理論って人が多いんじゃない
楽譜通り練習するぜー既存曲のコピーするぜー
楽器に慣れてきて、なんだか適当に弾いてみたらいい感じのフレーズ出来たぜー、どうやってコード付けるんだ？
え、音楽理論ってあるの？勉強してみるか
なるほど、シャープの付く数はそうやって決まってたのか
おぉー、あの曲のあそこはこういう理論でコードが構成されてるのね
みたいな

そもそもDTM歴とピアノ歴は初心者みたいだけど、他に音楽経験はあるの？
こればっかりは効率よりも、まずは音楽に慣れることからかな
やる気はすごく感じられるので、頭でっかちにならず、まずは音楽を楽しみなよ
あなたみたいなタイプは音楽理論に振り回されそうで怖いってのもある

目標を立ててそれに一直線に進めればそりゃいいけど、
音楽の技術や知識は分野ごとに色んな方向向いてて積み上げ式に一直線に進ませてくれないと思う
良書かどうか、つまり自分に理解できる内容か判断するのは自分だし

作曲とか英語勉強法以上に確立した何かがある訳でもないしね…あ、でも音大とか作曲学科とかあるんだよね
そういうとこの先生が書いた本とか
でも、センス無い人の本とか参考にならなそうだから、好きな作家や編曲家から逆引きで教本書いてる人探すとか
春になったら大学の講義潜ってみたら？